Беседка киноманов

[AnnBlack]

Скрытый текст - Oceans / Океаны:

Производство: Франция, Швейцария, Испания, Монако
Тип: полнометражный фильм, 86 мин.
Жанр: документальный фильм

Режиссёры: Жак Перрен, Жак Клюзо
В ролях: Жак Перрен, Ланселот Перрен и другие

Документальная драма, съемки которой велись по всему миру. Медитативное действо, держащее в постоянном напряжении, рассказывает об исчезающих чудесах подводного мира. Не имеющий аналогов, потрясающе красивый, захватывающий документальный блокбастер от создателя "Птиц " и "Микрокосмоса".

Невероятный фильм. Невообразимой красоты кадры, сногшибательная музыка, превосходная подача материала. Я под очень сильным впечатлением! Настолько меня поглотил этот фильм! Боже мой!
В тоже время мне в одном моменте просто плохо стало: когда акуле отрезали плавники и выкинули в море, она захлебываться стала, грубо говоря. Мерзко, просто мерзко. И с браконьерами сцена – тоже самое. Вот не своими руками делаешь, но от осознания того, что это вообще делается – мерзко. Очень мерзко.
В общем, потрясающий фильм во всех аспектах.

[DxPresso]

The Other Guys
Пока народ в соеднем зале шёл на заранее попсовую "Легенду о Ночных Стражах", на сеансе этого позитивного фильма присутствовало от силы человек двадцать. А меж тем это лучшая полицейская комедия, а по совместительству пародия на подобные боевики (в частности на "Смертельное Оружие") со времён "Hot Fuzz" ("Типа крутые легавые").
И так в славном городе Нью-Йорк служат два супер-копа, которые причиняют городу ущерб, имеют народную популярность и вообще на них равняется весь полицейский отдел, в котором они служат. И есть две "бумажные крысы", напарники, которые особо не переносят друг друга. Естественно у каждого из них есть своё тяжёлое прошлое: детектив Хойтз психически неуравновешен и вечно зол на то, что его сослали с оперативной работы и заставили корпеть над бумагами после того, как он прострелил ногу известному спорстмену. Детектив Гэмбл, в прошлом бывший сутенёр по кличке Аллигатор, озабоченный и к тому же страдает от раздвоения личности. Эту пару в офисе постоянно гнобят коллеги, из-за чего Хойтз в неся от ярости на этих самых коллег и на напарника, которого всё устраивает. А заправляет всем балаганом капитан, работающий на полставки в супермаркете.
Но вот два супер-копа гибнут на службе и тогда начинается борьба за место самых крутых полицейских города. И, естествнно, главные герои не прочь ухватиться за этот шанс, начиная своё расследование, связанное с крупной финансовой махинацией.

Вобщем то весь фильм целиком и полностью держится на шикарных персонажах (что не перс, то псих) и шутках главных героев (диалог о тунцах и льве просто шикарен). В фильме присутствует всё, что можно ждать от полицейского боевика: погони, взрывы, дружные напарники и т.д. Только здесь всё это обстёбывается по полной программе. Герои жалуются, что оглохли от близкого взрыва, воюют с группой бомжей-гомосексуалистов, один из напарников умеет играть на арфе и танцевать балет, а ко второму постоянно липнут красотки и так далее.

Вобщем очень позитивная картина. По субъективному мнению лучшая комедия этого года.

[Артём]

Сегодня у меня выдался на удивление Дальневосточный день. Если ничего не помешает - напишу на днях ещё один пост о двух очень разных, но одновременно сродных картинах. Ну а пока о Пржевальском, благо фильм того заслуживает.
Картина, как понятно из названия и года выпуска - ещё один представитель обширной плеяды биографических фильмов, выпущенных в СССР в 1950-е годы. Все эти картины в разной степени связывает общая сюжетная схожесть, обусловленная жанровыми (фильм-биография) и идеологическими рамками, однако если некоторые режиссёры (например, Пудовкин или Александров) снимали, стараясь оставаться в них (не скажу, что это прямо-таки плохо, получалось порой очень и очень удачно), то другие, как, например, режиссёр "Пржевальского" Сергей Юткевич старались за эти рамки если не выйти, то хотя бы их расширить. Что ж, в случае с данным фильмом у него это получилось достаточно удачно.
Ну а дальше тут, ибо много картинок.

[конкистадор]

Посмотрел я в синема новейший комедийный боевик «Копы в глубоком запасе». В главных ролях – Марк Уолберг, Уилл Ферелл, Самуэль Л.Джексон, Дуэйн «Скала» Джонсон. Жанр фильма можно примерно определить как «тупой жопный комедийный полицейский боевик». Фильм этот вполне неплох (особенно для одного просмотра), но переизбыток сортирного юмора налицо. И лучше бы в этом фильме вообще не было У.Ферелла (он уже начинает доставать, если честно) . а вот Уолберг – молодец. 8))
ПМСМ этот весёлый (и очень разухабистый) боевик вполне может претендовать на `почётное` звание «самый тупой боевик года». По сравнению с ним даже «Двойной копец» и «Мачете» (по крайней мере, первые его 2/3) кажутся вполне так интеллектуальным кино…
Резюме: один раз посмотреть можно. Будет весело. Хотя все эти «пошёл в ж…у!» повторяются слишком уж часто. Но актёрская игра всех (кроме Ферелла) – на высоте. Прикольный боевик под пивко…

p.s. Я даже углядел в нём один маленький киноляп. Смотрите на задние двери красной «тоёты» героя Ферелла.

[Vasex]

конкистадор, двойной копец вообще ничем похвастать не может, максимум - удар мальчишке по яйцам, больше нормальных шуток нет.

[конкистадор]

Vasex, в "копце" хоть Брюс Уиллис был. и не было Феррела. 8))

[Анандита]

Те, кому показалось, что в "Мачете" было мало кровушки, ловите новый трейлер к фильму "Бомжара с шотганом" с постаревшим, но по-прежнему офигенным Рутгером Хауэромhttp://kinoman.triolan.com.ua/index.php?newsid=13321

[SpellCaster]

«Копы в глубоком запасе»
Довольно странный фильмец, вроде бы и пародия, причём периодически градус маразма абсурда просто неимоверный, но временами создаётся впечатление, что авторы тупо забыли, что снимают пародию. Мне лично это напомнило "Зомби по имени Шон", такая же своеобразная атмосфера. Да, это не поток гэгов а-ля "Голый пистолет", здесь юмор скорее в ситуациях. Несколько раз фильм даёт просрржаться, в некоторых местах - просто забавно, кое-где ситуации и поступки чересчур идиотские. Всего понемножку. Сортирного юмора, кстати, особенно не заметил. Есть похабненький, это да, но не через край.

Дуэт главных героев понравился. Играют славно, а их персонажи, как выясняется со временем, вовсе не такие уж лапухи, как любят изображать во всех фильмах "про лузеров". Это несомненный плюс. Двое мегазвездунов - Рок и Джексон - появляются в сумме минут на пять, так что не ждите от них больших ролей. Китон и Куган хорошо вписались в типажи, к ним тоже никаких претензий. Нарекания разве что к Мендес, которая, будучи призванной изображать мега-сексуальную сногсшибательную красотку, на самом деле страшна как вирус в загрузочном секторе :(

Как боевик фильм рассматривать точно не стоит. Детективная и экшен-составляющие глубоко малозначительны, хотя для пародии вполне достойны.

В итоге: странноватая картина, сильно на любителя странного юмора. В кинотеатр можно не ходить, посмотрев дома с бутылочкой пивка ничего не потеряете, а может, даже и выиграете :)

[конкистадор]

SpellCaster, "копы..." - это смешной фильм. Но с тупизмом у них (особенно у Ферелла) был всеж большой перебор.
я же
1. Посмотрел я новейший фильм «Ешь. Молись. Люби.» в главной роли – блистательная «красотка» Джулия Робертс. Очень неоднозначный фильм. Самое главное – он предназначен практически исключительно одной только женской аудитории. (это было заметно и по составу зрителей в зале. )
Сюжет прост и сложен одновременно – женщина пытается определить свое место в этом мире, понять этот самый мир и , самое главное, найти свое личное счастье. После развода она отправляется в длительное путешествие. Рим, Индия, Бали… Итальянская кухня, индийская духовность и романтика острова Бали.
Этот фильм можно с полным на то правом назвать действительно красивым фильмом. Режиссер с оператором просто смакуют то развалины Рима, то тропические пляжи и морские закаты на Бали… (вспомнил абсолютно другой по духу, весьма «мужской» такой фильм – «Залечь на дно в Брюгге». Там примерно так же смаковали средневековые красоты этого старого города)
Главное в этом фильме – не спецэффекты и не умствования. А одни только чувства. И красивая природа. Разные люди вокруг. Очень порадовал Хавьер Бардем, сыгравший очень достойно.
Этот фильм немного затянут, но его красота искупает этот скромный недостаток. Это очень красивое кино. Очень гендерное кино. Женщинам должен понравится этот фильм. И фанатам Джулии Робертс тоже.
2. «Монстры».
Продюсером этого фильма в России стал сам Тимур Бекмабетов а также официальная поддержка портала «Кинопоиск»… Короче говоря, я решил дать бой сну и пошел в кинозал на этих самых «Монстров». Смотрел я их будучи кристально трезвым, но зато упившимся кофе. Официальный бюджет этой британской картины составляет всего 15000 долларов. Сколько в реале и сколько вбухали в рекламу этого фантастического триллера, открыто пока за семью печатями. Сюжет вкратце – спутник NASA гробанулся в небе над Мексикой. И вскоре страну стали захватывать какие-то огромные многощупальцевые твари. Мексиканская и армия США пытаются остановить нашествие. Но огромная зона уже инфицирована монстрами. Их бомбят, сбрасывают на них отравляющие вещества, стреляют из пулеметов… Американцы спешно возводят на своей границе огромную стену. А тем временем волею случая молодой журналист должен проводить до американской территории молодую блондинку, дочь его шефа, случайно оказавшейся в_этом районе Мексики. Путь будет долгим. Машиной, на катере, пешком…
Неплохо играют только главные герои. Кроме парня и девушки есть еще толпа местных мексиканцев – солдат, полицейских, спекулянтов, проводников…
Самое любопытное, что в этом путешествии через зону побеждающего апокалипсиса будут действительно хорошие сцены. Виды реки, закат и рассвет, ирреальные декорации на суше и на воде… Если кто еще не догадался, то я намекаю на культовый фильм Ф.Ф.Копполы «Апокалипсис сегодня». Очень напоминало порою… Но таланта режиссера, мастерства оператора, подходящего саунда и просто кучи бабла в бюджет фильма явно не хватило. Но все равно смотреть было приятно.
Экшена в фильме очень, очень мало. Зато много развалин, есть кровь, дым, спрутообразные монстры, психологические метания героев… есть неплохие сцены – но фильм весьма и весьма спокойный и неторопливый.
Ближе к концу показана вся глубина глубин этих существ, показана так, словно режиссер чуть ли не проникся очень политкорректной мыслью о том что всякая тварь живущая свое право жить на Земле имеет. И в тоже время вроде бы и окровавленные трупы людей припоминаются… На секунду пахнуло душком «Аватара», а потом финал фильма. Вроде и монстры гады, но и жить им охота… Бомбить или не бомбить – вот в чем вопрос. И кто враг – чудовища или силы природы? И не поздно ли уже бомбить?
Фильм неплох. Есть красивые моменты. Если билет стоит до 100 руб. – почему бы и не посмотреть этот фильм в первый и последний раз. Кино на любителя.

p.s. Действительно «война миров в 9-м районе»

[Леди N.]

Решила закончить просмотр немого кино "Метрополисом", который до этого, к своему стыду, не разу не видела.

Скрытый текст - о фильме:

Оригинальное название: Metropolis
Год выхода: 1927
Жанр: фантастика, боевик, триллер, фэнтези, мелодрама, драма, приключения
Режиссер: Фриц Ланг
В ролях: Альфред Абель, Густав Фрёлих, Рудольф Кляйн-Рогге, Фриц Расп, Теодор Лоос, Эрвин Бисвангер, Генрих Джордж, Бриджитт Хельм, Фриц Алберти, Грете Бергер

О фильме: Метрополис — город будущего, разделен на две части. Под землей находятся жилища рабочих, над ними цеха с машинами. В верхнем городе расположены офисы, богатые кварталы и сады развлечений. Вся власть в городе принадлежит магнату Иогану Фендерсону.

Его сын — Фредер догадывается о несправедливости, царящей в метрополисе. Спустившись в машинную зону, Фредер приходит в ужас: он видит страшного Молоха, пожирающего людей. Не в силах смириться с увиденным, он начинает борьбу со злом.

Скрытый текст - интересные факты:

• Считается, что в массовых сценах были заняты около 30 тысяч человек, 11 тысяч человек для участия в массовке эпизода с Вавилонской Башней согласились побрить головы.
• «Метрополис» был одним из любимых фильмов Адольфа Гитлера.
• Фриц Ланг снял фильм по роману своей жены и соавтора Теа фон Харбоу.
• В числе журналистов, освещавших для прессы съёмки фильма, был Курт Сьодмак, который впоследствии стал известен как писатель-фантаст, а затем и как продюсер и сценарист множества знаменитых голливудских трэш-фильмов.
• Группа Queen использовала кадры из фильма для своего ретрофутуристичного клипа «Radio Ga Ga»
• Группа Ария так же использовала кадры из фильма для своего клипа «Отшельник».
• Съёмки длились 2 года.

Фильм какой-то простой и неоднозначный одновременно. За счет пластики движений, присущих немому кино и грандиозных декораций возникает ощущение, что погружаешься в мир, настолько отличный от нашего, будто и фильм снят о Земле с точки зрения инопланетянина. Первый немой фильм, в котором я не заметила, что картинка перемежается титрами, настолько все органично сделано.
Впечатляет и требует пересмотра.

[Franka]

Потом Эрзнера определили лепть чернуху - уродливые фигурки из вязкой, аспидного цвета глины. Но скульптор из грешника оказался аховый, чтоб не сказать хуже, только руки зря перепачкал. Г.Л. Олди "Рука и зеркало"

Вчера ознакомилась с последним творением г-на А.Балабанова, который уже неоднократно выдавал на-гора концептуальные декларации всеобщей свинцовой мерзости бытия и концентрированного беспросвета.
Знакомьтесь, "Кочегар".

Скрытый текст - впечатления+спойлеры:

Вообще, с подозрением отношусь к нашим концептуальным авторам. Потому что практика знакомств показывает, что кроме этой самой концептуальности они крайне редко что имеют для диалога со зрителем. Вернее, работы их не предполагают диалога - только диктат режиссера и внимающих ему (непременно с чувством благоговения и трепета перед многозначительностью и концептуальностью) зрителей.
На мой взгляд, оснований для этого у режиссеров просто нет. Уже. А те, у кого есть, не ставят во главу угла собственную концептуальность, но занимаются своими непосредственными художественными задачами. В итоге получается. Как ни удивительно, и что бы там ни говорили об упадке русского кино. Это, естественно, частное мнение.

Конец лирики.
Теперь непосредственно о кино.
Фабула - в заснеженном городе, из контекста домов с антикварными лифтами, можно предположить, что в Петербурге, живет-поживает невозмутимый якут средних лет. Трудится кочегаром , там же живет, там же пишет рассказ из жизни якутов и ссыльнопоселенцев начала 20 века. Время от времени к нему наезжают бывшие сослуживцы по Афгану - сжечь в огромной и вечно горящей печи чьи-то (без подробностей) трупы. У якута есть дочь Саша, у дочери есть подруга, у них есть один мужик на двоих, но они об этом (что один) не знают. В городе работает группа по мокрым делам - из бывших сослуживцев якута, причем подруга Саши приходится дочерью ее идейному вдохновителю и координатору, а исполнители как раз и жгут трупы в кочегарке. До кучи - общий мужик тоже в этой группе. Вот такой Шекспир и племянники. Развитие событий нетрудно предугадать.
Фильм безбожно затянут и предсказуем. Почти треть экранного времени одинокие герои куда-то идут по улицам под слащавенькую музычку ДиДюЛи. Музычка из кадра почти не пропадает.
Женские персонажи примерно треть своего экранного времени проводят без одежды. Совсем. Опционально - эээ... трахаются. Камера подолгу на этом задерживается, причем выбирает типа концептуальные ракурсы -к примеру, съемка зеркала, в котором отражается процесс.
Когда "запутанная" линия отношений приходит к логичному финалу, тихий кочегар в одночасье преображается, заставляя вспомнить Михаила Ульянова в "Ворошиловском стрелке", вершит справедливость, а потом, как и подобает самураям, покидает сей бренный мир.
Заканчивается фильм тем, что маленькая девочка, которая приходила к нему смотреть на огонь и слушать истории про плохих людей, вытаскивает из антикварной печатной машинки роман и тихонько уходит от остывающего кочегарского тела.
Если рассматривать фильм, как зеркало России, то картинка получается мерзейшая. Хороший герой расправляется с негодяями, потом выспренно покидает сей бренный мир, а его духовное наследие тихонько тырит молодое поколение. Кого, блин, вырастили!
Герои кажутся идиотами, которые не могут сложить два и два. Видимо, здравый смысл принесен в жертву авторской декларации. Если воспринимать "Кочегара" как притчу, то это понятно. Непонятно только одно - о чем говорит зрителю эта притча? Что все плохо, а будет еще хуже? Что настоящий герой будет терпеть непотребства, потому что ему, извиняюсь, похрен, а когда станет не похрен, когда заденет его лично, пойдет и решит проблему кардинально? Потому что герой и знает войну?
Я не хочу понимать и принимать такое искусство.
Немалую роль сыграло эээ... разжевывание символики. Прямолинейность того, что должно (для достижения нужного эффекта) подаваться гомеопатическими дозами. Такое впечатление, что Балабанов считает своего зрителя идиотом, причем настолько толстокожим, что по зрительскому восприятию надо палить из слоновьего дробовика, иначе не проймет и не дойдет.

Итог: гнусное и грязное кино, без малейшего намека на просвет.

[Beyond]

Franka, дык Балабанов же. Чего ты ещё ожидала?

[Franka]

Beyond, трудно сказать. Может, каких-то новых тем и идей. Жизнь-то идет.
Кстати, эта прелесть снята при поддержке не то Министерства культуры, не то какого-то фонда по охране культуры, короче, чего-то до чертиков культурного. Мамма миа!

[Waterplz]

"Кочегар"

Я может не правильно слово "концептуальный" понимаю? Где новая(ые) концепция(ии)? Судя по описанию, режиссеру не дает покоя "МиМ" Булгакова, а так стандартный трешовый как бэ эпатирующий фильм. Говорят, сразу после падания Империи Зла такие пачками клепали.

[Franka]

Сообщение от Waterplz

Я может не правильно слово "концептуальный" понимаю? Где новая(ые) концепция(ии)?

Это такая особая уличная магия концептуальность. У автора киноленты есть стойкое убеждение, что все, что он делает, проникнуто новаторским и высоким смыслом. А разве концепция непременно должна быть новой?

[Лекс]

Сообщение от Franka

Знакомьтесь, "Кочегар".

Да, ладно...
Классный фильм.)
Балабанов всегда снимал на любителя.

Сообщение от Franka

У автора киноленты есть стойкое убеждение, что все, что он делает, проникнуто новаторским и высоким смыслом.

Кстати, нет.
Он сам всегда говорил, что не стоит искать в его фильмах смысл.

[Franka]

Сообщение от Лекс

Да, ладно...
Классный фильм.)

А подробности будут? ;)

Кстати, нет.
Он сам всегда говорил, что не стоит искать в его фильмах смысл.

Тогда я не понимаю, как можно использовать такой визуальный нафталинчик, да еще и дословно повторять одни и те же приемы в рамках одного фильма. Ну, есть еще объяснение, что он таким образом троллит типусов вроде меня... *хихикает в кулачок*

[Гиселер]

Сообщение от Waterplz

Говорят, сразу после падания Империи Зла такие пачками клепали.

Не то, чтобы клепали. Они такими... получались. На тот момент существовала мода поливать дерьмом окружающую действительность. А счастливым зачастую считался конец, когда герою удаются эмигрировать на Запад, в цивилизацию. :)
Посмотрел "Мастера и Маргариту" 1994 года, Ю.Кары - так там ровно то же самое. Чернушный оттенок, минимум романтики. Романтика на тот момент, увы - востребованной не была. ;(

[Лекс]

Сообщение от Franka

А подробности будут? ;)

Да, собственно, подробно про его фильмы особенно и нет смысла писать - они либо нравятся, либо нет. Мне вот, например, нравятся, хотя уже заметил за собой, что в российском кино только чернуху более-менее и переношу - не умеют наши про светлые чувства снимать. После просмотра отписывался на кинопоиске, но едва ли слишком информативно:

Скрытый текст - тюк!:

«Я знал хорошего человека — он людей в печке сжигал, и думал, что он хороший. А оказалось — плохой»

Так уж сложилось, что один из самых ярких представителей независимого кино в России, Алексей Балабанов не знает хороших добрых историй о замечательных людях, чья благодетель взяла бы верх над порочной сущностью мрачных времен, представителями которых они являются. Находятся те, кто ругает каждый фильм этого режиссера именно за «чернушность» тем и нежелание показывать на экране светлые и вечные чувства. Однако, фильмы Балабанова всегда становились небольшими, но ожидаемыми событиями в кино, ведь у одного из немногих, у него есть тема, которой он следует всю свою фильмографию, и сколь неприятной бы она не была, уже ее наличие вызывает уважение к этому человеку, наивно пытающемуся достучаться до масс, что «не надо искать тут смысла». Конечно же, не все менты упиваются собственной властью, и сельские врачи не поголовно подсаживаются на морфий, но в напряженные времена такие случаи имели место быть, но совершенно иной вопрос, с какой точки зрения это принимать. Вообще, в «Кочегаре» часто звучат слова «хороший» и «плохой», а саму идею фильма можно даже сформулировать, как желание некоторых, для собственной пользы видеть в плохом «хорошее», а в хорошем «плохое», потому что искренность бедна, а у убийц — деньги, власть и пушки. Но в 90-ых Балабанова понятия сбились, словно, чтобы научиться отличать добро от зла надо быть контуженным.

Впрочем, Балабанов, очень осторожен с материалом и вопреки мыслям, навеваемых его кино, вовсе не склонен пропагандировать жестокость или очернять действительность, максимально абстрагируясь от собственных героев. Из отдаленного укрытия, за кинокамерой, он смотрит на них, исключительно, как на персонажей. Это не те фильмы, о том, как надо жить, или как живет большинство, это байки жестокого времени о том «как иногда бывает», и, в силу жестоких обстоятельств бывает часто. Сам же Балабанов не устает утверждать, что не стоит искать философию в его историях, и максимум, что можно сделать, извлечь из них урок. В конце концов, его фильмы — это лишь истории, занятные, сбалансированные истории, где все линии тщательно продуманы, и в чем-то даже каноничны. Порой, как в «Кочегаре», в них даже нельзя выделить главных героев, и несколько интересных личностей просто пересеклись в одном неприятном деле, и для некоторых из них оно стало роковым. А если хочется подумать над фильмом, то хорошим вопросом станет: почему никто из них не вызвал сострадания.

И все-таки режиссер не упустил шанса в «Кочегаре» постебаться над теми, кто желает видеть в жизни и кино только светлые стороны, потому его якут-кочегар как раз старается видеть хорошее там, где его нет. Даже в шкафе в кожаной куртке, возящим в его кочегарку трупы на сожжение, этот старичок наблюдает только положительные стороны, ведь криминальный авторитет всегда по-доброму относился к дедушке, присаживался рядышком и рассказывал чудесные истории о том, какими плохими были убитые им люди, а сам он — Робин Гуд 90-ых. Другое дело, когда пришедшие посмотреть на огонь девочки просят старика рассказать им о «плохих людях», и кочегар начинает со слов: «плохих людей много». И в этом моменте отражается весь Балабанов, у которого, как и у этого дедушки с печатной машинкой найдется очень много историй про то, что «плохих людей много». Настолько много, что в авторских фильмах режиссера, «хороших» можно по пальцам пересчитать, а если скептически относится к реальности, то даже по пальцам одной изувеченной руки.

Кинематографичность Балабанова кроется в умении рассказывать просто. Он не акцентируется на убийствах или насилии, они идут ровно так, как будто и особенного-то ничего не происходит. Даже закадровая музыка носит лишь внешний характер, ее едва ли можно назвать уместной или неуместной — она добавляет ритма, создает настроение, но это ничуть не говорит об ее уникальности или незаменимости. В «Кочегаре» даже нет каких-то изысканных приемов и подтекстов, и это совершенно не вредит незамысловатой истории, являющейся тем, что она и есть. Даже с таким символичным элементом, как огонь, режиссер, явно не понимает, что делать — просто его все поддерживают, а он горит. А чукча оказался умным! Все естественно.

Если уж судить по похожести, то в большей степени «Кочегар» — все тот же «Груз 200»: те же тихие закоулки, бессмысленные убийства, и даже герой, надевший майорскую форму становится чем-то похож на жестокого милиционера, разве что, в этом образе, есть некоторое благородство, которое можно назвать офицерской честью, которая, возможно, могла бы что-то исправить в жестоком мире, а, возможно, она лишь его органичная часть. В любом случае, воспринимается история, как байка, искать смысл, в которой можно разве что со стороны. Ведь мир «Кочегара», как и «Груза…» находится где-то между абсурдностью «Счастливых дней» и реальностью, чего даже о «Морфии», вышедшем в прокат между ними, сказать нельзя. В «Кочегаре» тоже нет социальных элементов, все герои и сюжетные линии тесно сплетены в одну историю, и ее концы — конец всего, разве что девочка с папой полковником смотрятся чужеродными элементами из какого-то… лучшего мира.

[конкистадор]

Посмотрел я новейший психологический триллер/ криминальный боевик/ «13». В главных ролях – Джейсон Стетхем, Микки Рурк, Сэм Райли, Рэй Уинстон. Вкратце сюжет: молодой парень из находящейся на грани финансовой катастрофы бедной семьи узнает что есть какой-то способ за один день заработать огромную кучу денег. Волею судьбы ему в руки попадает некое письмо – приглашение. Приглашение словно от самой судьбы (или от черта, как выразился настоящий адресат этого послания). Но ситуация с семейными делами и бюджетом такова, что парень готов отправиться из своего захолустного городишки в Нью-Йорк и выполнить там любую очень высокооплачиваемую работу.
Далее следуют эпизоды детективного жанра, все эти «возьми телефон, открой ячейку, прочитай письмо, поезжай туда, сядь в ту машину» и т.п. Потом проверка на «жучки» в окружении мрачных типов, еще одна поездка – и парень наконец попадает-таки куда хотел. Только вот эта его работа – стать игроком на нелегальном чемпионате по «русской рулетке». Взять револьвер, зарядить его, раскрутить барабан, еще раз раскрутить… А потом – пан (выходишь в следующий тур + повышаются шансы на баснословный выигрыш в финале) или пропал (т.е. стал трупом с дыркой в голове). Ну а «жирные коты»(старые и совершенно не старые очень богатые люди) будут делать ставки и зашибать на твоей крови огромные деньги.
Сюжет этого фильма не так чтоб уж и нов. Просто обычно зрителю предлагают полюбоваться на очередной вариант подпольных гладиаторских боев без правил (с оружием или без). «Русская рулетка» же - это уже относительно свежо, бодро и даже креативно. Только вот фильм этот отнюдь не бодрый боевик. Это драма. Психологическая драма. «Игроки» со смертью будут психовать, колоться, напиваться – и с ужасом ждать следующего раунда этой поистине дьявольской игры.
Что по поводу актерской игры. Меня искренне порадовал сыгравший второстепенную роль Микки Рурк. Во-первых, волосат и татуирован он был в меру. Во-вторых, хоть его герой и был весьма крут, смотрелся он вполне органично. И, в-третьих, и лицо Микки, и его герой вызывали совершенно искреннюю симпатию.
Стетхэм… Сыграл он очень хорошо. Но зато сыграл он такую мразь…
Негры там еще были всякие. Стройные и толстые. Самые различные. Даже рэпер какой-то затесался (50 cent). Неплохо сыграл, кстати. А вот Райли и Уинстон – они тоже молодцы. Роли у них были тяжелые – но сыграли они их достойно.
Я не знаю, что именно чувствует и как именно выглядит решивший сыграть в «русскую рулетку» человек. Но фильм этот мне понравился. Вряд ли я буду смотреть его еще раз, но, начавшись как довольно средненький по уровню триллер, где-то ближе к середине повествования он смог-таки полностью овладеть моим вниманием. Ибо «13» - это есть очередное выражение двух очень известных, но тем не менее остающихся актуальными до сих пор истин:
1) Очень многие на очень многое пойдут ради того чтобы за один день достать «очень большую кучу денег»;
2) Нельзя сесть играть с дьяволом в его игру – и при этом выиграть у него.
Конец фильма напомнил мне лучшие образцы ставших уже киноклассикой криминальных фильмов. И этот конец будет неожиданным и бьющим под дых. Таков оказался Рок героев… Номер «13» на бирке стал настоящим билетом к тому самому черту. Но, начиная с определенного времени, герой уже просто не мог выскочить из колеи и был вынужден пройти весь этот путь. И, тем не менее, подобно героям древних трагедий, он был достоин, он не отступил и не сдавался до самого конца.
Финал фильма – это его пик. Акме. Вершина драматического накала. И финал всей этой истории…
Резюме:
Крепкая психологическая драма. Самый обычный поначалу фильм внезапно превращается в нечто большее. «13» стоит посмотреть один раз. А потом задуматься, выпить кофе или чего покрепче и просто продолжать жить дальше.