«Бумажный дом» можно включить в линейку произведений об эскапизме, где герои уходят от реальности в вымышленные миры или сны. Недовольство взрослыми, конфликты с родителями и непонимание сверстников могут быть сильным толчком для ухода в свой собственный мир, который учит ответственности, общению и заботе. Пускай даже предметом заботы и ответственности служит незнакомый больной мальчик, нарисованный Анной на холсте.

Фильм, словно раздираемая страхами и противоречиями душа ребенка, то радующаяся своим успехам, то сжимающаяся от страха перед ощутимой угрозой. Ошибочное причисление фильма к хоррору идет ему во вред, поскольку элементы ужаса четко очерчены границей в 20 минут, за пределами которой находится пронзительная душевная драма одиночества, боли и недоверия. Именно поэтому последние полчаса кажутся белым пятном на постепенно темнеющем полотне. После напряженного саспенса подобное повествование кажется чужеродным. Казалось, фильм должен был закончиться, но он лишь подходит к развязке. Хоррор сцена на самом деле не столь важна, ведь душевная боль куда пронзительней, чем агония тела.

Мир, смешанный из страхов и желаний, подчиняющийся её внутреннему состоянию. Радужно светлый в момент спокойствия, мрачный – в период болезни. Возникает неясность, сны влияют на реальность или реальность на сны. Мог ли выброшенный рисунок повлиять на состояние мальчика и обстановку в нарисованном мире, либо уходя в глубины своего подсознания Анна проецировала происходящие с ней события на весь свой Мир.

Визуально выверенные планы и пробирающая до самых глубин подсознания музыка Ханса Цимера и Стенли Майерса, ложащиеся ярким мазком на тусклые и однообразные пейзажи лишь усиливают эффект проникновения. Но главными светилами фильма становятся дети, передающие своей игрой куда больше красок и эмоций чем все старания художников и декораторов. Даже при наличии ветеранов в лице Джеммы Джонс, Гленн Хедли и Бена Кросса фильм держится на хрупких плечах Шарлотты Бурк и Эллиотта Спирса, вспыхнувших на один короткий миг и угасших для зрителей навсегда.

Необычное, нестандартное, но очень интересное кино. Фильм о детстве, о том самом детстве, которое уже почти совсем забыто. Когда фантазии зачастую брали верх над реальность, когда выдуманные страхи выглядели страшнее некуда, а выдуманные друзья оживали. Анна, по сути, квинтэссенция всех подростков с богатой фантазией и не самым счастливым детством. Как сейчас помню, что тоже рисовал подобные "домики" и представлял, что проживал другую жизнь.

Интересно, что образ главного зла - это неудачно нарисованный по фотографии с пьяного образа, папа девочки. Опять же здесь комплекс страхов. Ребёнок любит отца, но страшится его в ненормальном состоянии. Ведь на самом деле любимый папа, с которым интересно играть, и который вдруг после выпитого становится совершенно другим человеком, это для ребёнка настоящий страх. Видимо поэтому со "страшным" папой связаны все хоррорные эпизоды. А они моментами действительно пробирали до мурашек.

Другие темы фильма - непохожесть на остальных, нежелание быть как все, частичное одиночество и поиск друзей среди себе подобных, т.е. нестандартно относящихся к законам общества. Получается, что самого лучшего друга - человека, который способен по-настоящему понять её, Анна находит в выдуманном нарисованном мире. Правда, на самом деле, Марк оказался тоже вполне реальным мальчиком. И поэтому так грустно выглядит реальная смерть Марка. Но зато в фэнтезийном мире он отправился в счастливый полёт. Похоже, что в концовке, если бы Анна успела ухватится за трап вертолёта, то обрела бы счастье с Марком в другой реальности, но умерла бы, упав с обрыва, в реальности.

Визуально фильм очень красиво поставлен, особенно выдуманные "фэнтезийные" моменты. А по настроению и визуалу даже напоминает "Милые кости", "Мост в Террабитию" или "Куда уходят мечты".

В итоге: интересное, необычное, малоизвестное грустное детское фэнтези о переплетении вымышленного мира с настоящей реальностью.