Посмотрел «Ярость» Брайана ДеПальмы. Сказать, что я люблю фильмы ДеПальмы - это ничего не сказать. Я обожаю его экранизацию «Кэрри» Стивена Кинга, и не менее тепло отношусь к его «Миссии на Марс». Но, как и любого мастера, у него были проходные фильмы. К моему большому сожалению, это утверждение относится и к данному фильму. Слишком он получился противоречивым и сырым.
Сюжет фильма повествующий о подростке со сверхспособностями, не блещет новизной. Тем более, если учесть, что за два года до «Ярости», он поставил киноверсию «Кэрри». И если в «Кэрри» Де Пальма проявил максимум новаторства и режиссёрских находок, то в «Ярости» он более консервативен и следует по накатанной колее своей предыдущей работы. Исследует проблематику подросткового созревания, и конфликтов возникающих между детьми и их родителями. Не спорю, что подобные аспекты показаны в фильме на высшем уровне, но возникает чувство, что режиссёр всё делал впопыхах и не сумел обработать до конца свои наработки.
А вот в отношении актёрского состава фильма, то чутьё не подвело старого мэтра. Особенно удачно выглядит Кирк Дуглас, который виртуозно меняет внешность и лихо наказывает супостатов, что посмели обидеть его ребёнка. Эми Ирвинг сумела вжиться в образ невинной овечки, которая имела пару неприятных тузов в рукаве для своих врагов. Остальные сыграли более или менее ровно в своих ролях.
При всех своих недостатках, это старое доброе кино, которое можно один раз посмотреть на ночь.

Период японской истории Хэйан известен процветанием оммёдзи, зарождению буддизма, суеверием перед потусторонними сущностями и всевозможным заимствованиям у китайцев и корейцев. Имея общие традиции и жизненный уклад с Китаем, фильмы о том периоде близки по духу к множеству китайских фильмов с обязательным наличием колдунов, проклятий и веревочной хореографии. Наиболее широкое распространение колдуны-оммёдзи и их духи прислужники сикигами получили в аниме, в котором даже в современном обществе встречаются отголоски ушедшей эпохи и находятся парочка колдунов или призванных духов. В чистом же виде кинофильмы на тему редко встретить, поэтому из-за этого, а так же из-за слабого знакомства с периодом Хэйан, «Колдун» стал несколько необычен в череде японских фильмов.

Взяв за основу реальные исторические события, связанные с переносом столицы в Хэйан-кё и суеверным страхом перед злобным духом погибшего принца Савары, фильм предстает в форме стандартного кино-фэнтези о противостоянии колдунов с использованием различных проклятий и заклинаний. Основным персонажем, как не странно, становится известный мистик Абе-но Сэймей. Несмотря на историческое существование, его окутывает множество мифов и легенд, ставшие появляться после смерти. Таким мифом можно считать и данный фильм, не представляющий исторический рассказ о нём, а являющийся приключенческой лентой на схожую тематику.

Легендарную личность исполнил Мансай Номура, снимавшийся еще у Куросавы и удачно подходящий на роль колдуна с некими чертами лисы, отпрыском которой он, по слухам, и является. С ним в паре выступает еще новичок Хидеаки Ито, дебютировавший в прошлом фильме Такиты, «Секрет», но проявивший большее мастерство в таких фильмах Такеши Миике как «Сукияки Вестерн Джанго» и «Уроки зла».

После «Секрета», вышедшего двумя годами раньше, «Колдун» выглядит как шаг назад, хотя режиссура в обоих фильмах на одинаковом стандартном уровне. Но вдобавок к простой режиссуре, в данном фильме наблюдается преобладание приключенческой составляющей, над душевностью, несмотря на наличие трагичных сцен и соответствующей ситуации музыке. В качестве экшена фильм с лихвой проигрывает как самурайским японским фильмам, так и китайским лентам с веревочной хореографией. А за ужасы здесь отвечает несколько отрубленных конечностей и страшно ненатуральный грим или маски искаженных лиц людей, что лишает возможности проявить себя и в страшной жанре.

Довольно любопытный фильм о забытом периоде японской истории, который даже в аниме отражается не очень часто и по большему счету действие переносят в современность. Как исторический приключенческий фильм его вполне можно посмотреть для поверхностного знакомства и зарождения интереса к данному периоду полному магии и мистики.

7.0

В 62 тур прошли: Мышь#, Седой, Pe4eneg, <Ghost>, Without_Eyes, ЯРЕД_НОМАК, Одинокий странник

Присоединились: Valar

Должники: <Ghost> (Мертвое время: Кала; Карнавал душ; Седьмая печать; Невеста Франкенштейна; Мост короля Людовика Святого; Капитан Алатристе), Pe4eneg (Букет; Джорджино; Шантаж); ЯРЕД_НОМАК (Многоцветье; Мальчик в полосатой пижаме; Мышьяк и старые кружева; Паприка; Бегство Логана; Лофт), Седой (Охота)

Цепочка 62 тура: Without_Eyes >> Pe4eneg >> Мышь# >> ЯРЕД_НОМАК >> Седой >> Одинокий странник >> Valar >> -Ghost- >> Without_Eyes



Дедлайн: 25 ноября 23:59 мск.

Хлеб на радость.

Мышьяк и старые кружева (Arsenic and Old Lace, 1944)

Классическая чёрная комедия, как она есть. 40-е, непростое время, война как-никак в самом разгаре. Отдельные студии (вроде Юниверсал) снимают самые настоящие фильмы ужасов про классических книжных монстров. Тогда как другие студии откровенно пародируют эти страхи, тем самым как бы говоря, что ничего страшного не случилось, и что монстр на самом деле не так уж и страшен.

Определяющую роль здесь всё же играет личность великого и ужасного комедиографа Фрэнка Капры. Капра действительно прочувствовал и выдержал тот баланс между откровенной пародией, комедией и даже готическим хоррором. За последнее здесь отвечают дом на краю кладбища, обильные для того времени смертоубийства и общий кладбищенский настрой. Плюс необычные тётушки. Милое такое маньячество, для души. Весело, забавно, увлекательно. Куча фриков самого разного калибра. Этим напомнило классических же "Убийц леди". Масса презабавных ситуаций. По сути моментами здесь начинается самый что ни на есть ситком. Шутки про Бориса Карлоффа. Как всегда и везде паучий хитрющий Лорре, один из самых устрашающих на мой взгляд актёров поколения. При виде Лорре в любом фильме начинается нервозность.

Отличная чёрная комедия, которую обязательно стоит посмотреть как всем поклонникам Капры, так и всем любителям классического хоррора. 8/10

Мальчик в полосатой пижаме (The Boy in the Striped Pyjamas, 2008)

Много на самом деле фильмов на тему концлагерей, жестокости, ненужных смертей. Но детей там редко показывают. Обычно это взрослые с их межрасовыми разборками. "Полосатый мальчик" - история, целиком поданная с позиции ребёнка. Непростого ребёнка, а сына комменданта концлагеря. Мальчик, который не понимает и не принимает никакой политики, а хочет всего-навсего играть и веселиться. Но для игр нужны друзья. И мальчик находит такого друга. По другую сторону колючей проволоки. У взрослых свои жестокие игры, а у детей - свои. Здесь нет расовых различий, злобы, ненависти. Здесь сын немецкого комменданта может стать лучшим другом узника-еврея.

Хорошее исполнение. По сути камерная история и здесь правильно преобладание крупных планов и отсутствие всяческих наворотов. Отличный каст. Фармига, Тьюлис, восходящая звезда Баттерфилд. Далеко не арийцы вполне органично смотрятся в роли оных.

История показана глазами ребёнка, так что все действия субъективны. Но как же после финала можно говориить о какой-либо субъективности. Вывод один: война - это ужасно, кошмарно, бесчеловечно. Война не щадит ни своих, ни чужих. Ну а хуже всего расовая нетерпимость. Которая в рамках войны действительно превращается в нечто чудовищное.

Отличное кино на непростую тему, которое оставляет неприятный осадок. Но для просмотра такое кино обязатьельно. 8/10

У меня будет "Исчезновение" но с первого начну отписывать))

Познаю "Венские вальсы" Альфреда Хичкока.

Оу. Наконец посмотрю Хористов

:facepalm:
Обсуждение этого фильма мне бы хотелось начать с фразы, которая в иной ситуации послужила бы эпилогом.
Откровенная ложь создателей фильма, пытающихся выдать среднее подростковое кино, как будто привет из девяностых, за серьезную драму, оказывает медвежью услугу фильму: результат совершенно не оправдывает ожидания.
А мы обратимся к завязке, в которой главные герои, а их, как кажется на протяжении более чем полутора часов, ровным счетом двадцать человек студентов и один преподаватель принимают участие в обучающей игре на выживание.
Преподаватель предлагает студентам представить, что в условиях наступающего апокалипсиса на 21 человека есть лишь один бункер, способный обеспечить успешное выживание лишь десяти из оставшихся. В данных обстоятельствах студентам предстоит выбрать десяток избранных, которые возродят человеческий род. Для этого участникам игр выдаются таблички с профессиями и некоторыми данными о личной жизни каждого участника.
Банальное рассуждение о ценности человеческой деятельности (не жизни, обратите внимание, а деятельности) становится краеугольным камнем сюжета. Но автор предлагает нам не рассуждение на тему, что важнее в этой жизни: рисовать или строить. Вместо этого фильм трансформируется в психологическую драму. Но даже в этой ипостаси фильм не оправдывает ожиданий, демонстрируя средней паршивости сюжет, главным вопросом которого является лишь кто с кем будет спать.

При этом самым большим недостатком фильма является желание его создателя спрятать истинную интригу и конечную цель своего творения за шторами психологических и философских проблем. В конечном итоге фильм оказывается перегружен совершенно ненужными псевдопсихологическими и псевдофилософскими изысканиями, которые даже не могут прозвучать внятно именно потому, что используются исключительно в качестве декораций, а не самостоятельного исследования.
Там, где следовало бы быть предельно честным со зрителем, режиссер почему-то пытается его обмануть. Остается предположить, что делается это в попытке придать фильму зрелищности, в попытке превознести себя и свое эго, но честное слово, даже детский стишок Маяковского «Кем быть?» дает куда более глубокое философское представление о важности человеческих профессий. Сентенции предлагаемые автором выглядят глупо и наивно.
Однако во всем этом мракобесии сюжета, есть в фильме и то, что заставляет порадоваться. Это неплохая режиссура. Средняя и крепкая. Хорошая операторская работа, очень крепкая и достойная игра актеров.
Удивительно, но аутсайдеры подростковых фильмов, главные герои популярных подростковых сериалов демонстрируют приличную для своего возраста игру, в чем-то даже выступая лучше своих конкурентов (Эммы Уотсон или Дэниэла Рэдклифа, например). Хорошо и уместно смотрится все, но не работает, к глубокому моему сожалению, не работает как в рамках идеи автора, так и в рамках идей, служащих декорациями к основному действу.
Фильм не так плох, как могло показаться из моего отзыва, не так плох и сюжет. Лишь обман зрителя, диктуемый желанием автора, выпятить свое эго делает этот фильм не настолько хорошим, насколько он мог бы стать, если бы его снимали и преподносили зрителю в духе крепкого подросткового кино, как, например, «Жестокие игры».
5/10.

Очень душевный фильм, такой тёплый, светлый и домашний. Может, кому-то покажется скучным, но мне таковым он нисколько не показался, не смотря на то, что здесь нет никаких неожиданных поворотов сюжета, да и действие развивается неторопливо и медиативно. В него словно закутываешься, как в тёплое одеяло морозным зимним вечером, погружаешься в атмосферу спокойствия и семейного уюта. Все истории, рассказанные в фильме, простые и незатейливые, местами наивные, но жизненные, искренние и милые. Во время просмотра почти всё время невольно улыбаешься, хотя вроде бы ничего смешного или забавного не происходит. Временами становится немного грустно, но это светлая грусть, не оставляющая после себя осадка. Остаётся лишь ощущение того, что жизнь идёт своим чередом, со своими взлётами и падениями, радостями и горестями.
Фильм очень красив визуально, спокойная и умиротворяющая цветовая гамма усиливает ощущение покоя, много зелени и просто завораживающих видов природы во все времена года, временами будто чувствуешь дыхание свежего чистого воздуха.
Замечательный фильм, и приятно проведённый вечер.

Спасибо Pe4eneg'у за рекомендацию.

“История нашей страны – это мистика”

Индонезийский режиссер Джоко Анвар фактически стоит у истоков индонезийского хоррора, своими лентами выводя страну из безвестной точки на карте на кинематографическую арену наряду с фильмами британца Гарета Эванса («Рейд», «Мерантау») и дуэта Кимо Стамбола и Тимо Тьяджанто («Дара»).

Не ставшей дебютной для Анвара, данная лента, не выбилась в шедевры и не стала сенсацией мирового уровня. В своих хоррорах, начиная с «Калы» и заканчивая «Аномальным видом», режиссер часто наступает на старые грабли разбросанные другими режиссерами, но делает это в экзотической манере, сопоставимой с японский трэшем или азиатскими страшилками.

Ищущий по стопам многих предшествующих хорроров с обязательным наличием проклятия и страшной тайны, фильм напоминает фильмы наподобие «Звонка», где из-за своего любопытства журналисту приходится разгадывать свалившееся на него проклятие. Проклятие здесь, правда, носит иную основу, как и образ являющегося призрака. В этом фильм удачно выделяется среди жанровых подражателей, поскольку имея в распоряжении распространенные штампы, он выворачивает их в тот момент, когда зритель уже окончательно уверится в своей убежденности относительно всего происходящего.

Довольно интересным выглядит и главный герой, которого наградили весьма неудобными приступами обморока, использующиеся здесь не столько для сюжетной необходимости, сколько для индивидуального образа персонажа и парочки комедийных моментов. Хотя фильм все же тяготеет к драме больше, чем к другим жанровым условностям. И это несмотря на наличие довольно пугающих в темном одиночестве сцен.

Имея драму в основе происходящего, несколько пугающих сцен и сюжетных переворотов, фильм не без сомнений выдерживает и динамику, несмотря на скромную индонезийскую постановку, и малое количестве кровавых сцен, имея довольно неплохой баланс между атмосферной медлительностью и динамичным приключением. Но под конец наблюдается некий перебор из-за полетов с мечами, когда в худших традициях веревочной хореографии Китая начинается кровавую бойню, по своей скромности устыдившая бы японских трэшоделов.

И если до многих азиатских хорроров индонезийцам еще далеко, то первые шаги успешно показывают правильное направление. Тот же Анвар в «Аномальном виде» смог добиться хорошей съемки и даже атмосферы, хотя и подвел в попытке сделать неожиданный финал. Здесь все просто. Примитивно. Но увлекательно и порой атмосферно, что для хорроров является немаловажным достижением.

6.0

Ответ Госта на предложенное ему «Свидание на одну ночь». Что ж, некоторые сцены явно перекликались. Да, я вижу, что «Филадельфия» старше, но у меня «Свидание» было первым, поэтому таких сильных впечатлений я уже не получу.

Меня даже почти не коробила поднимаемая тема отношения к представителям сексуальных меньшинств. В целом вышло довольно сдержанно, за это спасибо. Наблюдение за человеком, постепенно умирающим от смертельной болезни, конечно, вызывает определённые и достаточно сильные эмоции, но, повторюсь, такое уже видела, а вот чего не было в «Свидании», так это отношения общества к больным СПИДом. Я уверена, что даже сейчас некоторые будут шарахаться от больного человека, как от чумного, а уж 20 лет назад персонажу действительно перед смертью физической предстояло узнать смерть социальную. И вот эти настроения удалось передать отлично, вызвав во мне мизантропические чувства.

Сразу после фильма казалось, что Хэнкс великолепен, но по прошествии времени поняла, что эта роль не требовала такого уж большого мастерства. Вторую половину ленты ему требовалось лишь сидеть в куче грима с отсутствующим видом, но всё же вжился в образ он идеально, и попрекнуть его нечем.

«Оскар» получила и песня «Streets of Philadelphia», но, если честно, я её даже не заметила, в отличие от «Mister Sandman», которую нежно люблю и всегда рада услышать.

Когда фильм затрагивает столь серьёзные вопросы, больше мыслей возникает по поводу именно их, а не по поводу фильма, но это будет уже совсем другая история…

7.5/10

В 63 тур прошли: Without_Eyes, Pe4eneg, Мышь#, ЯРЕД_НОМАК, Седой, Одинокий странник, Valar, <Ghost>

Должники: <Ghost> (Карнавал душ; Седьмая печать; Невеста Франкенштейна; Мост короля Людовика Святого; Капитан Алатристе; Хористы ), Pe4eneg (Букет; Джорджино; Шантаж); ЯРЕД_НОМАК (Многоцветье; Паприка; Бегство Логана; Лофт; Мэри и Макс), Седой (Охота; Исчезновение), Одинокий странник (Венские вальсы)

Цепочка 63 тура: -Ghost- >> ЯРЕД_НОМАК >> Одинокий странник >> Pe4eneg >> Valar >> Седой >> Without_Eyes >> Мышь# >> -Ghost-



Дедлайн: 02 декабря 23:59 мск.

Смотрю "Любит – не любит"

Снова вампиры - Ночь страха.

Букет

http://pichostingsite.com/user24/201...ld-flowers.jpg

Сборник сказок из Чехии. Сразу видно, что братья-славяне хоть и католики. Субтитры иногда у меня пропадали и вполне можно понять стишки которыми там изъясняются персонажи, плюс там всё как и у нас с небольшими вариациями повторяется как правило по три раза: все вопросы, все ответы , все действия персонажей.
Ну про сюжеты там всё понятно, сказки они и есть сказки, а вот визуально все истории отличаются очень даже значительно, где-то тупо повёрнута камера на 45 градусам мол так более трагично, где-то постоянно что-то мельтешит в воздухе для создания ореола таинственности, но кое-где встречаются и реально красивые кадры. Тот момент когда полудница пришла к играющим детям внушает так сказать приязнь и очень красивый лес когда пьяный вдрабодан пан на коне гоняет по лесу голую девицу.
В общем и целом миленько, я посмотрел с интересом.



Джорджино

http://media.zoom-cinema.fr/photos/1...e-girogino.jpg

Этот фильм мне понравился атмосферой. Показывают прошлый начало прошлого века, а ощущение, что на экране какое-то дикое средневековье. Повальная религиозность и грязные необразованные крестьяне, мрачные деревни без электричества и постоянный холод. Всё в общем-то вполне себе на уровне. Фильм идёт три часа, но не оттого что в нём много событий, а оттого что всёёёёё-пппррроооииисссхххоооддиииттт-ооооочччееенннььь-ммеееееддленннооо. В это собственно и фишка, всё тогда видимо было медленно и скучно. Оттого и столько психов в фильме наверно.
Отдельного упоминания заслуживает метод реанимации который применил доктор главный герой к умственно отсталой девушке: не помогла реанимация надо конечно же заняться с телом умирающего сексом. Новаторская методика! И что самое интересно сработало, стоит спросить тогда у доктора почему он не применил этот безусловно действенный метод к матери этой девушки в начале фильма? Знал ведь как помочь а? Боялся видимо что в случае неудачи его застанут верхом на трупе старухи видимо :vile:
Есть только один минус. Абсолютно чужеродно смотрится в фильме Милен Фармер. Даже не она сама, а её крашенная грива с начесом. Но по сути прическа это мелочи, впечатление от фильма лично у меня она не испортила!



Девочка из переулка

http://professormortis.files.wordpre...rlwholives.jpg

Весьма приятное кино. Из положительных моментов это конечно Джоди Фостер 14ти лет - было прикольно на неё в подростковом возрасте посмотреть:smile: Весьма приятная атмосфера. Не банальный сюжет.
Из минусов жутковатый саундтрэк. Не в том плане, что девочка постоянно слушает классику, беда в той музыке которая играет на заднем плане. Это то фанковые завывания более уместные в фильме про негров-сутенёров на лоурайдерах, то та неведомая фигня которая играет в мультиках про Алису Селезнёву.
Но намного хуже имхо абсолютно ничем не оправданная сцена с обнаженкой, не ну понятно что это там тощая задница не малолетней Джоди Фостер, а её сестры. Но блин! Детская обнаженка в фильме где главный злодей это педофил ну просто :facepalm::facepalm::facepalm:



ЗЫ должен посмотреть Человек Омега и Шантаж