|
Медея, Зря, очень любопытный фильм. Хотя бы есть мысль за всем действом.
|
Подними красный фонарь (Da hong deng long gao gao gua, 1991)
После смерти отца красавица Сунлянь вынуждена бросить университет после шести месяцев обучения и стать четвёртой женой одного из феодальных правителей Китая. В то время как в стране императорская власть приходит к своему закату, главная героиня оказывается в золотой клетке, отрезанной от остального мира. Всё существование четырёх жён сводится к соперничеству друг с другом за право провести ночь со своим мужем, ибо это дарует волшебный массаж ног, уважение слуг и красные фонари на подходе к дому. Но если первая госпожа давно смирилась со своим возрастом и находит утешение в мудрости, обретённой в темноте без красного цвета, то трое младших сестёр готовы на всё что угодно лишь бы обойти двух других. Полугодовое образование становится для Сунлянь проклятием, она неспособна к принятию многовековых традиций и постоянно пытается их под себя изменить, с упрямством капризного ребёнка не идя на компромиссы и калеча судьбы других людей. Вторая и третья жёны обладают большим житейским опытом и помимо непреходящей скуки пытаются разнообразить свой быт искусством из прошлой жизни, интрижкой с семейным доктором и льстивым притворством, заманивая противниц в коварные ловушки. «Подними красный фонарь» кино неспешное, медлительное в своей церемониальной торжественности. И тем удивительнее неослабевающее внимание, с которым воспринимается всё происходящее. Тщательно выверенная композиция доставляет истинное эстетическое удовольствие. Каждая сцена словно наполнена летней радостью, осенней грустью или зимней тоской. Свет здесь дружит со звуками флейты, серое утро соседствует с прекрасным пением, а красивые одежды не могут жить без окружающих их древних стен. Гармония природы и архитектуры являет собой идеальный фон для разворачивающейся на наших глазах трагедии. В картине нет плохих людей или хороших, нет злых или добрых, нет правых и неправых. Каждый хочет для себя немного счастья и внимания. И если получить их можно солгав, предав или толкнув на верную гибель, то это не имеет большого значения. И пусть сиюминутное благоденствие будет недолгим, придёт новое лето и нынешние фавориты потеряют малейшие шансы на успех, проигравшим и вовсе останется отмерять беспокойными шагами свою новую клетку, ничем неотличимую от старой. Итог: фильм Чжана Имоу – это настоящая жизнь, облачённая в двухчасовую обёртку тщательно сдерживаемых эмоций и чувств; 8/10. |
|
Цитата:
|
"Сфинкс", фильм 1980 года
http://s59.radikal.ru/i165/1209/14/52423b92a3e9.jpg Неожиданная удача. Искала фильм чтобы были: приключения, красивая картинка, хорошая актерская игра и не избитый сюжет. Всё нашла в этом фильме. Лесли-Энн Даун и Фрэнк Ланджелла в главных ролях смотрятся весьма органично. Приключений - сколько угодно. Картинка - так действие происходит в Египте, а сами приключения касаются черного рынка и похитителей сокровищ, так что антураж обеспечен. Сюжет, как я думаю во многом благодаря Робину Куку, интересно закручен (книгу, по которой снят фильм я не читала) и разгадка фильма оставалась для меня тайной до финала. В общем, посмотрела с удовольствием. Индиана Джонс без спилберговского размаха. Скрытый текст - спойлер по действию: |
"Орда".
Очень долго ждал я этот фильм Андрея Прошкина. И вот дождался наконец… увы, но впечатления от просмотра оказались самыми что ни на есть неоднозначными. Итак, фильм повествует нам о путешествии в Золотую Орду, которое практически вынужденно был должен совершить митрополит Алексий, глава русской православной церкви в середине XIV века. Он снова едет в Орду, в Сарай, дабы попытаться исцелить от слепоты ханшу Тайдуллу — и тем самым облегчить положение Руси, точнее — Москвы и Великого княжества Владимирского. И он смог совершить это исцеление. Помазав глаза больной землёй (по другой версии — промыв их святой водой из серебряной чаши), Алексий вернул женщине зрение. И тем укрепил старую уже (Калита!) связь Москвы и Орды. Митрополит Алексий, причисленный впоследствии к лику святых… великий он был человек. Он продолжил дело святителя Петра, и всеми силами крепил как единство в вере разрозненных русских княжеств, так и служил делу укрепления Москвы — этого зерна грядущего единого и свободного от вассалитета Орде государства. Алексий был одним из умнейших и образованных людей своей эпохи, он был прекрасным государственным деятелем и политиком. Именно он вершил политику Москвы и был регентом при малолетнем князе Димитрии (впоследствии вошедшим в историю под именем Дмитрия Донского). Алексий боролся с Литвой и влиянием Ватикана, использовал интриги в Орде, ездил в Константинополь, смирял гордых князей и бояр, не раз буквально рисковал жизнью, именно он смог увидеть и понять величайшего святого Руси — молодого тогда ещё Сергия Радонежского… Но как представил нам Алексия в своём фильме Прошкин? Ничего этого нет и в помине. Нет даже упоминания. Зритель видит старика, человека, вынужденного ехать в страшный и чуждый мир Орды. Человека смятенного, мучаемого вопросами веры… поисками Бога. Почти юродивого. Да, любой верующий проходит через искус сомнением. Да, смотрится всё это просто потрясающе. Актёрская игра — одна из сильнейших сторон фильма. Смотришь на некоторые сцены — и поневоле вспоминаешь Его моления в Гефсиманском саду. Но вот под каким ракурсом показана вся эта история… Увы — но вряд ли современный массовый зритель сможет понять всё величие подвига, особенно на фоне всей этой грязищи, говнищи, а также надоевших уже идиотических рож… Да, юродство есть великий и тяжелейших подвиг веры. И юродивые на Руси и города спасли, и правду царям говорили, да и не только царям… Но показав грязь, скажем так мягко, хлева, показав солому и навоз, мы не увидели ни мирры, ни злата — символом торжества Царя Небесного. Православие — это религия не мрачная а, наоборот, это светлая и в веселии глаголющая вера… Это любовь ко всему миру… Но не заметил я что-то такого в этом фильме… Возможно, всё дело в том что Прошкин на какой-то пресс-конференции назвал св. митрополита Алексия «интеллигентом». И тем вообще-то оскорбил святого… ну да ладно — но это раскрывает всё. Ибо не один раз я, смотря на экран, видел не сколько реально жившего и творившего в том числе и нашу историю русского святого, сколько некого Иешуа Га-Ноцри из очень спорного романа М. Булгакова — этой библии интеллигенции. Вот в чём проблема — уже почти два века наш отечественный «образованный класс» (не весь — но увы немалая его часть), ища порою Бога, не хочет внимать вере предков своих. Кого-то тянет на благополучный Запад, кого-то — на мистический Восток, но верить совместно с «мужиками» и «попами» — да как можно!.. И поэтому православие такие люди понимают порою по сути частично, выборочно-фрагментарно и, мудро рассуждая о том же исихазме, не могут понять и принять главное — мир и свет в душе, а также непоколебимую стойкость в вере… Но остались в памяти народной и митрополит Алексий, и преподобный Сергий, благословивший впоследствии князя Московского на страшную битву на Куликовом поле… Как остались в ней более поздние по хронологии но современные нам в вере св. Серафим Саровский, Иоанн Кронштадский и многие, многие другие… Самое страшное в фильме Прошкина — чудо свершилось, но чуда в его фильме нет. Его то ли стыдятся, то ли просто обходят… Смятение и муки человека показали, но не было видно торжества веры… И грядущего торжества Руси… Орда… Увы — но показали Сарай всё ж тоже немного не так. Сарай был крупнейшим торговым центром, центром централизованной империи — а отнюдь не стойбищем диких варваров. Хотя как чуждый европейцу мир она показана хорошо… И поневоле вспоминаешь грустную и страшную судьбу тех же тверских князей… Что ещё. Всё ж слишком европоцентричный фильм получился. Ведь Орда со временем стала во многом уже не сколько завоевателем, сколько сюзереном той же Москвы. И шли на Русь жить бежавшие от тирании того же Узбека Чингизиды… Женились на русских боярышнях, принимали нашу веру… А их дети уже вместе с русскими дрались против узурпатора Мамая на поле Куликовом… Когда-то так ратились и братались и с половцами… Православный и католики в Орде… С одной стороны, именно Ватикан был тогда врагом Константинополя и Москвы не менее страшным чем Орда (и католики смогли выиграть у москвичей схватку за веру в Литве), Ватикан через Геную оказывал потом поддержку Мамаю… С другой же, невзирая на схизму середины XI века — всёж братья во Христе, встретившиеся в таком месте… Не мне тут судить. А ещё в память о свершившимся чуде исцеления Алексий основал на Москве знаменитый в былые века Чудов монастырь. Жемчужину старорусского зодчества, варварски уничтоженный большевиками в начале 30-х годов минувшего уже века… Резюме: Очень спорное кино. Очень несвоевременное. Я надеялся увидеть нечто в духе того же «Андрея Рублёва» — но увы. Особенно после великолепных работ Лунгина и Хотиненко — я имею в виду их картины «Остров» и «Поп». Фильм же Прошкина оказался слабее даже тоже крайне неоднозначного и спорного недавнего «Царя»… Увы. Но если в Вас есть подходящий настрой — посмотрите это кино один раз. Посмотрите — и вспомните наших уходящих во тьму веков предков, создавших, укрепивших, и не раз воссоздающих из пепла Святую Русь. У замечательного русского и советского писателя Дмитрия Балашова есть прекрасный исторический роман, рассказывающий нам о времени митрополита Алексия — «Ветер времени». Прочитайте эту книгу. И тогда, возможно, Вам захочется прочитать и перечитать весь цикл его романов о государях Московских и Святой Руси, о сильных, гордых, но в тоже время порою и смиренных, добрых и жестоких людях далёкого XIV столетия, когда Русь-Россия воскресала из крови и пепла и становилась великой евразийской державой, будущим Третьим Римом… |
Сегодня посмотрел "Патруль" ("End of Watch") от режиссёра Дэвида Эйера, возможно знакомому некоторым по фильму "Короли улиц".
Дэвид Эйер, снявший "Королей улиц" и написавший в своё время сценарии "S.W.A.T.: Спецназ города ангелов" и "Тренировочного дня", снова взялся за полицейскую тематику. Кто-нибудь удивлён? Опять же, совершенно логично то, что "Патруль" вышел хорошим серьёзным фильмом про полицейских. Криминал, аресты, перестрелки, задушевные беседы напарников - всё на месте. Немного отличными от обычного в "Патруле" оказались образы преступников. Как правило, в фильмах подобного толка они точно такие же люди, лишь находящиеся по ту сторону закона. К ним даже можно испытывать симпатию. Здесь всё не так. Все поголовно - жуткие твари и звери. Даже о нейтральном отношении речи не идёт. Совершенно непонятно применение в фильме концепции с камерой в сюжете. Господа сценаристы, это уже пошло. Причём ладно бы, если бы это было нужно или обосновано в фильме, так нет же - гораздо больше сцен эту фишку не используют, а часто даже непонятно, видим ли мы всё от камеры Тэйлора или нет. Ну и зачем весь этот цирк тогда? В итоге "Патруль" вышел неплохим фильмом, который, как и "Короли улиц", ни разу не шедевр, но достоин просмотра любителями жанра. Ещё бы камеру так не трясло. Итог: для тех, кто истосковался по фильмам про полицейских. Оценка: 6,5 |
Нервы на пределе - сегодня пересмотрел этот фильм, сильная штука, хотя многих оттолкнет. Это история про человека, которого все достало, нет, нет, все ДОСТАЛО - невозможность найти оптимальные пропорции молока и хлопьев, мухи, телевизор, страховые агенты, начальница, человек-сосед, слушающий музон на всю громкость... Да он сам один спокойно смог бы довести тему "Что вас бесит" до ребута несколько раз. И ведь понимаешь, что несмотря на все его занудство, что он порой правильные вещи говорит. Ну а потом приходит Джим Керри и исполняет сокровенное желание нашего героя... и жалеет об этом!!
P.S.: Всем посетителям "Что вас бесит?" обязательно посмотреть/пересмотреть эту вещь. |
небольшой обзор самых разных фильмов. Сугубо субъективно.
--- «Руби Спаркс» - так называется новая американская романтическая кинокомедия. Очень обаятельная кинокомедия… Хотя, если вдуматься, то этот фильм и комедия, и драма, и притча, и просто отличная и очень красиво рассказанная (показанная) история… Можно сказать что перед нами очередное прочтение древнегреческого мифа про Галатею. Ведь практически вся европейская культура одним из своих истоков имеет мифы Древней Эллады… Но история про Руби Спаркс (да, это имя той самой девушки) – это отнюдь не «римейк» древнего мифа. Это вполне современная история… сказка… Короче, это надо смотреть. Просто смотреть. Ибо жил да был молодой «ботаник» в очках, модный писатель… впавший в творческий кризис. И вот по совету мудрого психоаналитика с почти ветхозаветной седой бородой он изливает свою душу на бумагу… Он пишет историю про идеальную девушку… И однажды утром он вдруг с ужасом (а к концу дня и с восторгом) понимает что живёт он теперь нее один… Руби Спаркс (её блестяще сыграла Зои Казан) окажется симпатичным, весёлым, взбалмошным и на редкость непосредственным и очаровательным созданием. И всё было у них хорошо. Но творение со временем стало слишком уж независимо от своего создателя, и писатель решил поставить свою подругу «на место»… и вот именно тогда зритель воочию наблюдает потрясающую по свему драматизму сцену. Тихий ботаник становится похож чуть ли не на демона, по стёклам его очков чуть ли не мерцают сполохи огня, а такая живая Руби уподобляется сломанной марионетке… Сильная сцена, вполне достойная номинации на какой-нибудь «Оскар»… А если серьёзно – это фильм о великой силе любви. Той силе, что делает из тихого скромняги уверенного в себе человека, а из придуманного фантома – живое существо из плоти и крови. Но любовь не зря сравнивают с пламенем – на огне можно и готовить пищу, можно любоваться игрой пламени костра – но огонь может и испепелять всё на своём пути… И тогда вместо милого человека может появится настоящий монстр… А ещё о той самой проклятой «скале быта», о которую может разбиться лодка двух влюблённых… Но всё это было известно ещё очень и очень давно. Живым и мёртвым быть одновременно, хмельным и трезвым, кротким и надменным, Скупым и щедрым, лживым и прямым… (…) Ревнивым, безучастным, добрым, злым. (..) Всё это значит – в женщину влюбиться, Кто испытал любовь – меня поймёт. Такие слова писал испанский поэт почти четыре века тому назад. И вот этот новый фильм… Он тоже про всё то же самое. Гений и сотворённое им чудо, история любви, притча и совсем немного сказки… Конец фильма, возможно, немного напомнит Вам финал одного блокбастера минувших лет. Хороший такой финал… Резюме: неожиданно отличное кино. Романтическая комедия, мелодрама, драма. По-настоящему красивый и милый фильм. Всем влюблённым смотреть строго обязательно! действительно замечательное кино... --- «Доля ангелов» Кена Лоуча. Это история о группе молодых людей из «рабочего» района Глазго. Дешёвый алкоголь, постоянные хулиганские разборки, тупость и безработица – и вот однажды судьба (в лице приговора суда) свела их всех вместе на общественных работах. И встретили они там умного и обаятельного старого мужика, который искренне хотел помочь этим пропащим душам. А в процессе смог зацепить ребят (если точнее, то более всего одного парня) культурой дегустации и историей виски. Отсюда и название фильма – так называют те примерно 2% виски, что испаряются из бочек в процессе приготовления этого самого знаменитого самогона в мире. Ну а далее ребятки узнают что есть в одном подвале бочка «святого грааля виски» - и стоит эта бочка многие сотни тысяч фунтов… Интересный фильм. Поначалу неспешный. И вообще – первый 45 минут режиссёр выдаёт практически одну лишь социальную драму, криминальная комедия будет потом… Финал вкусен и ароматен. И у всего фильма очень сильное послевкусие. О многом можно задуматься. Или просто пойти и выпить сотню-другую грамм шотландского или ирландского самогона… Не шедевр – но интересный и хороший фильм. --- «Холостячки» - так называется комедия про трех дамочек околотридцатилетнего возраста (самую симпатичную из них играет Кристен Данст), приглашённых на свадьбу своей бывшей одноклассницы. Увы, но понятие комедии в последнее время страшно дискредитировано и просто опошлено. Вот и в этом фильме юмор почти весь сплошь пошлый и сортирный. Набухаться, курнуть травы, нюхнуть кокса, трахнуться по-быстрому в сортире, очистить желудок… Нет, даже в этом фильме есть неплохие сцены и типа пропаганда женской дружбы и большой и чистой любви – только вот на фоне все остального смотрится всё это довольно блекло. По крайней мере, тот же А.Сэндлер в своем «Папе-досвидос» недавно зажигал намного веселее и смешнее. Нда, если тот же самый первый «Мальчишник в Вегасе» в своё время выпалил в десятку и оказался весь в шоколаде, то вот целый легион подражателей и последователей оказался тоже весь, но уже далеко не в шоколаде… Резюме: довольно тупая и очень пошлая комедия. Смотреть совершенно не обязательно, фильм сей будет интересен только самым верным поклонникам жанра жопных комедий. Пересмотрите лучшь тот же первый «Мальчишник». --- «Универсальный солдат 4» Первые минут так 45 идёт конкретный психологический триллер-ужастик (вспомнил «Обитель зла»), потом пошёл эпизодический экшен в лучшем стиле боевиков класса «В», когда бритый наголо (о ужас!) Люк Деверо толкал свою типа революционую речь (Бейн в недавнем «Возрождении Тёмного рыцаря» был намного живее и брутальнее), потом пошёл крутой замес — и вспомнился и самый первый «Унисол» и прочие «репликанты», а когда герой Скотта Эдкинса сел в ту лодку — явно повеяло духом «Апокалипсиса сегодня» Ф. Ф. Копполы… И с общей кислотностью был явный перебор... Но нельзя войти в одну реку дважды, как бы того не хотелось продюсерам… Фильм получился слишком уж того… Особенно на фоне недавних «Неудержимых». Резюме: Лысый ЖКВД просто ужасен, Лунгрен брутален и жжёт боевым чёрным юмором, унисолы похожи на бешенных питбулей 8))) — но за ради несколько прекрасных сцен рукопашных боёв + особенно ради Скотта Эдкинса фильм заслуживает всёж одноразового просмотра в кинотеатре. 3D было — но как в «Зелёном шершне», этакие светоглюки… И ещё. у меня такое чувство что режиссёр со сценаристом явно сидят на ЛСД… Причём ужек давно. Но всёж до чего хорош был Скотт Эдкинс! |
Скрытый текст - Такой вот постер!: Посмотрел четвертого универсального солдата. Странно, что нет темы на форуме. Фильму явно не хватает в некоторых моментах до абсолютной крутости. А еще ему не хватает мощного саундтрека. То есть фильм получился средненький, но с постоянным ощущением, что он таки очень клевый, но почему-то не до конца. Как буд-то на коленке снятый. Удивил рейтинг 16+ это с учетом мяса и кровищи по стенам + всякие мясистые подробности и голые тетки разгуливающие. Эдкинс дрался и махал ногами и кувыркался, как он это умеет, но подождать прийдется. Ван Дамм тот еще, хочется сказать. И больше всего ждал дядю Дольфа. Он таки был и был огромен, силен, но убиваем красиво. Фильму 7-7,5 из 10ти |
"Универсальный солдат 4"
Фильм получился довольно "мясным". Кровишша лилась и брызгала, мозги разлетались, головы разбивались как от выстрелов, так и ударами биты. В общем, на мой вкус "буэ"- моментов было многовато. Глав герой крут, но тормоз, впрочем, ближе к финалу нам объясняют, почему так. Музыка в фильме и впрямь подкачала. Там, где был бы уместен мощный саунд, настраивающий на мочилово, звучит что-то очень тихое, фоновое, с вкрадчивым "бум-бум" периодически. Если это должно было нагнетать атмосферу, то оно не удалось. Ван Дамм выглядит жутко уставшим. Его унылое лицо и увеличенный нос, благодаря 3D вылезающий из экрана, вызвали нервное хихиканье. Наверное, таким мог бы быть очень старый клоун... Но дерется он все еще бодренько и старой декорацией не смотрится. В общем, даже не знаю. Можете посмотреть, если вам нравятся многочисленные драки. Собственно, это главный изюм фильма. |
Неоновая плоть (Carne de neón, 2010)
Главного героя фильма «Неоновая плоть» зовут Рики, ему двадцать три года и большую часть своей сознательной жизни он прожил на улице после того, как его бросила мать-проститутка. Рики надоело работать на других и, скопив денег, он открывает свой бордель под названием «Хиросима». В этом молодому человеку помогает его лучший друг Анхель со своим помощником Малышом. Бордель посвящён матери Рики, страдающей болезнью Альцгеймера и только вышедшей из тюрьмы. Пура заявляет, что не помнить своего сына и, тем не менее, постепенно втягивается в работу заведения. Руководство и содержание «Хиросимой» оказывается вовсе не таким лёгким делом, как об этом думал Рики. На него наезжает криминальный авторитет Китаец, крышующий весь район; другая влиятельная дама требует себе приглянувшуюся проститутку для съёмок в порнофильмах, в то время как эта самая проститутка рожает и приходиться думать, куда деть ребёнка и происходят разные другие неприятности. Проблем образуется всё больше и вот уже кажется, что покончить со всем можно с помощью одного тщательно продуманного плана. Вторым действующим лицом фильма становятся улица и её обитатели. Кажется, что ниже падать некуда и хуже жить невозможно, но обитающие здесь индивиды всё равно надеются на лучшее. Одна половина страждущих желает вырваться в лучший мир, показываемый урывками и небольшими сценами, вторая же стремиться найти счастье здесь. Только счастье на улицах недолговечно и призрачно, а уйти отсюда практически невозможно. Поэтому такое большое значение имеет только что родившийся ребёнок. Он олицетворяет непрожитую жизнь, которая может стать лучше. Его будущее – это несостоявшееся прошлое всех обречённых на смерть взрослых людей. И этот образ облегчает существование окружающих его проституток и дельцов. Ещё одной сильной линией становится незримая связь между матерью и сыном. Неизвестно, что именно руководило больной Пурой – болезнь Альцгеймера или тщательно скрываемая любовь, но именно ей удаётся сделать концовку картины хоть немного счастливой. И это же позволяет воспринимать «Неоновую плоть» скорее в позитивном ключе. И всё-таки визуальная основа всего фильма – это перестрелки, кровь и чёрный юмор. И пусть они нужны прежде всего для антуража, но именно благодаря им саму ленту можно назвать развлекательной и предназначенной для широкого зрителя. Актёрская игра оставляет приятное ощущение, попадание в образы близко к ста процентам. Ярче всех остальных здесь Анхела Молина, сыгравшая мать Рики, и Дарио Грандинетти, создавший впечатляющий образ криминального авторитета по кличке Китаец; 7/10 |
Думаю, что этому место именно тут.
Если бы по играм снимали кино, то постеры наверное выглядели бы так |
В РФ не только рисуютсамые стремные в мире комиксы, но и делают кино про зомби!:shok::shok:
Зима мертвецов! Почти онэмэ... |
Люблю кинотеатры моего города.
Из трёх фильмов, на которые я бы сходил на этой неделе... "Семь психопатов" не дошёл до Мурманска. "Ограбление казино" будут показывать в одном кинотеатре в 22.00. И в отличие от "Хижины в лесу" (с которой была ровно та же ситуация), на этот фильм я не попрусь в такое время в другой район города. "Алекс Кросс" будет нормально идти. Но вот на него бы при всех остальных я бы с лёгкостью забил. Где справедливость? |
Посмотрел Resident Evil Damnation, второй CGI - фильм компании Capcom по вселенной Resident Evil.
По времени происходящих событий Damnation, фактически, является приквелом Resident Evil 6 - все события мультфильма происходят в 2011 году в некоем абстрактном государстве Восточной Европы, где разворачивается гражданская война, в которой активно используется биологическое оружие. Естественно, что подобные события не обходятся без вмешательства ряда персонажей, а том числе Л.С. Кеннеди, который всеми правдами и неправдами пытается выяснить, где же стороны конфликта нашли БОР. Что понравилось: 1. Capcom медленно, но верно избавляется от "косяков" в возможностях персонажей. В отличии от Degeneration, где Леон одной(!) рукой удерживал три центнера веса - девушка (50 кг) + монстр (250 кг), здесь таких несуразиц нет, и вообще агент Кеннеди стал несколько более хрупким. 2. Внезапно: реклама отечественного вооружения. Повстанцы и регулярная армия используют АК-74 и АКМ, спецназ вооружился отечественным п\п СР-2 "Вереск, даже Кеннеди где-то нашёл себе АК. Несколько БТР-80 и гвоздь программы - БМП-3, как средство борьбы с биооружием.) 3. Есть немного отсылок к 6-ой части. Скрытый текст - Спол: Не понравилось: 1. Нет объяснения причин гражданской войны, как впрочем, и повода к ней. Так же, непонятно, откуда правительство и повстанцы добыли БОР. В принципе, неплохой боевик на один просмотр, хотя могло быть и лучше, если бы Camcom разъясняло мотивацию сторон конфликта. |
Посмотрел "Цветы войны" (2011 г.) Чжан Имоу. Не часто увидишь на большом экране фильм про Японо-Китайскую войну 1937 года. Эта война для Китая была такой же, как для нас Великая Отечественная Война. На ней погибло около 30 миллионов человек. В силу политического строя Китая, Голливуд отказывался делать фильмы о той военной поре. Но как говорится, "Если гора не идёт к Магомету, то Магомет идёт к горе". Китай снял собственное кино на эту тематику, с одним из ведущих голливудских актёров - Кристианом Бейлом. И надо отметить, что кино у Чайнавуда, вышло отменное кино о войне, не хуже западных аналагов.
Главная завязка сюжета вертится вокруг группы беженцев, которая оказалась в католической церкви, в самый разгар битвы за Нанкин 1937 года (отечественный аналог битвы за Сталинград). У всех этих людей были различные взгляды на жизнь, но всех их объединяло желание выбраться из этого ада. Некоторые из них были готовы предать других, и спастись самим. А другие пытались помочь тем, у кого есть будущее в этой жизни. Говорят, что у женщин, которые занимаются проституцией нет души и сердца. У них они есть, только сильно закостенели от того, что им пришлось пережить. И тем интереснее наблюдать за тем, как они преображались в общение с маленькими девочками. В них проявился материнский инстинкт, и они сделали свой выбор, чтобы девочки выжили. В фильме, так же очень наглядно показали зверства японцев, которые устраивали настоящий геноцид китайцев. Всё показано без прекрасс и ложной политкорректности. Среди японцев, как и среди немцев встречались интеллигентные офицеры, но это им не мешала расправляться с мирным населением оккупируемой страны. Так же следует отметить, как в фильме показали местных коллаборационистов. Тут не всё так просто, как кажется на первый взгляд. Каждый посмотревший, сделает для себя правильный вывод о них. Не подкачали и батальные сцены в фильме, они сделаны на уровне Голливуда. Кристиан Бейл в "Цветах войны", мне понравился больше чем в недавнем Бэтмене. Его герой не тайный разведчик, и не супергерой, а всего лишь обычный работяга, которому не нужны лишние проблемы. И лишь после довольно длительного общения с проститутками и девочками, он таки решился их спасти. В общем, он совершил обыкновенное чудо. |
Посмотрел кощунственно переведенное нашими локализаторами Killing Them Softly (надо отдать должное, Питти и перевод набил полный зал русских зрителей, хотя я не уверен, что называйся фильм с Питти Убивать их нежно, многое бы изменилось). Только несколько человек сбежало с сеанса; ставлю бакс, на предыдущем шыдевре режиссера, про Джесси Джеймса, с тем же Питти не выдержало большее число простейших.
Сабж при этом пока что лучший в году, считаю. Перекатил Хижину даже. |
С огромным опозданием посмотрел фильм "На грани" ("Man on a Ledge"), вышедший в этом феврале.
"На грани" вышел фильмом на один просмотр - ни больше ни меньше. Такой картиной, которую хорошо будет посмотреть вечером после тяжёлого дня, когда совсем не хочется сильно загружать мозг. Поначалу фильм интригует, хотя не составит большого труда самому сложить кусочки пазла. Он поддерживает некоторое напряжение всю пару часов и значительно усиливает его в финале. Камерность сюжета может приглянуться некоторым и возможно напомнить о "Телефонной будке". Но в то же время сценаристов нельзя поздравить с потрясающей работой. По всему фильму разбросаны ляпы, моменты, которые можно увидеть во множестве картин, и просто глупости. Поначалу их не так много, но в финале их количество резко возрастает. Потому идеальным просмотром "На грани" будет знакомство с фильмом именно при тех обстоятельствах, что я описал выше. Ругать ляпы не захочется и просмотр этого в принципе неплохого фильма принесёт больше удовольствия. Итог: хороший фильм на один просмотр. Оценка: 7,0 |
посмотрел Постал Уве Болла в переводе Гоблина- очень жесткая сатира на американскую действительность
фильм снят по одноименной игре советую посмотреть :popcorn: |
Немцу-то "американская действительность" виднее, не иначе :)
ПС. На меня впечатление не произвело, но смотрел, правда, "на перемотке". |
Цитата:
не понравилось. идейно как-то тупо, может, тру эмерикан пипл, недовольные экономикой, увидят в этом фильме что-то. как по мне, хотелось бы скорее чего-то вроде Старикам тут не место, раз уж уклон в реализм и наёмных убийц. Понравились диалоги с опытным убийцей Сопрано, но как-то странно его убрали за кулисы. Цитата:
в моментах доставляет, но в целом - посредственный проходнячок но моментов много, потому глянуть геймерам и фанатам серии стоит |
Цитата:
Цитата:
|
Al Bundy, да я понял иронию, что наемник, вместо того, чтобы дать люлей работодателю, который не доплатил за тройное убийство, жалуется на положение дел в стране, с экономикой и т.д. -_-
Но тот же тарантино, когда хотел просто делать фильмы о бандитах, как о людях с желаниями, проблемами, волнующими их вопросами (виды бургеров, о чем поет мадонна, зачем оставлять чаевые, массаж ног, часы деда и т.д.), он не делал это единственным козырем. У него были потрясные моменты. А здесь даже, пожалуй, кульминационные сцены - предсказуемы и скучны. Всё ждёшь, ждёшь чего-то... и начинаются титры. |
Цитата:
Стиль Тарантино (Чтиво, Псы) сейчас бы уже не покатил, и так сходство в некоторых моментах неприличное, если бы тут еще головы случайно кому-то отстреливать начали, я бы зевал, а так очень круто, в частности и отсутствием гангста-гипербол. Ну и операторская, разумеется, топовая, как и в Джесси Джеймсе. Учитывая, что операторы разные, тут одно из двух - либо оба они хороши, либо режиссер к этому вопросу подходит с трепетом. |
Цитата:
|
Цитата:
Скрытый текст - спойлер по Ограблению казино: |
Al Bundy, ну я так и подумал, что ты про мою любимую сцену из джеки брауна)
Только вот схожесть притянута за уши. В данном случае жирный недостатог ограбления в казино в том, что убийство паренька предсказывается. Его просто ждешь, ждешь, и в этот момент пик ожидания очень высоко. Меня удивляют те, кто мог это не предугадать (все эти возгласы в кинотеатрах...). А у тарантино вроде бы все уладилось, успокоились, и бах. |
Цитата:
Еще крайне звучная и удавшаяся сцена избиения. Обе сцены прочих расстрелов, они разные, но независимо друг от друга хороши. Диалоги и Питта с Сопрано, и двух придурков удались на славу. Сцена обкурки/обгероинивания - очень давно не было в кино так годно снято наркотическое опьянение. Ну и вставленная политика, эксперимент со звуком в самом начале фильма, на вступительных титрах, любопытные кадры (мужик с собачкой, другой на табуретке, дальний план в профиль, wow), чувак в пиджаке, работающий на мафию, а говорящий как торговый преставитель. Как такое кинопиршество может не понравиться! |
Цитата:
|
Al Bundy, в дб джексон вроде бы был на стороне де ниро, даже в том, что тот замочил его тупую шлюшку, единственное, что его вроде волновало, как всё вышло, и он не собирался мстить.
Тут же другая ситуация. Тут зрителю показали, почему идет охота на пацанов, какой толковый охотник, какая глуповатая жертва. Смерть была вопросом времени. |
Цитата:
Цитата:
|
«Чёрное золото» (Or noir)
http://i068.radikal.ru/1210/bf/972d3a85a46f.jpg Режиссер Жан-Жак Анно, в ролях Тахар Рахим, Марк Стронг, Антонио Бандерас. О чем фильм: в 30-х годах на Аравийском полуострове находят нефть. Одна беда - нефть эта на нейтральной земле, образованной в результате войны между героями Стронга (султан Амари) и Бандераса (эмир Несиб). Рахим играет принца Ауда, сына султана Амари, который в результате войны оказался заложником у эмира Несиба. Эмир вовсе не против разрабатывать нефть. Но земля нейтральная, так? Значит, эту проблему придется решать... Мое мнение: замечательная историческая драма, где отсутствует добро и зло как таковое. У каждого из героев своя правда, выбирай на вкус. Это столкновение цивилизаций и интересов, столкновение поколений и различных взглядов на жизнь. Хотите битв, интриг, рассуждений (несколько вполне годятся на афоризмы) и даже любовной истории - все в наличии в строго отмеренных пропорциях. Есть вопросы выбора и взросления. Компромиссов - вот их нет. Надо определяться. Точнее, придется. Браво, Анно! |
В фильме зафиксированы Секс(завуалированый для снижения рейтинга) Наркотики (разымыты объективом оператора) и Рок-Н-Рол, правда, немного опопсевший.
В целом, очень даже годный мюзикл, давно таких не слышал. Сюжет заезжен, но за счет звезд выезжат как по маслу. Зета-Джонс хорошо исполнила сольники и в конце предстала в коже и садистской фуражке - о да, детка. Джулианна Хаф и Диего Бонета неплохи в кадре и не мылят глаз. Том Круз офигенен, думаю, был в образе солиста Guns N' Roses =) Из Алека Болдуина сделали хипаря и гея - сплошной фейспалм и лишнее, как по мне. Песни представляют собой соляночку из старых хитов и их переделок. Много стеба над глэмом детектед. Столько известных актеров в кадре не могли не потянуть за собой огромный бюджет, что сыграло с фильмом плохую шутку. И хронометраж великоват, от фильма легко устать, если не фанатеете по той эпохе. |
Аполлон 13 / Apollo 13 (1995)
После просмотра любого фильма я задаю себе один-единственный вопрос, ответ на который определяет моё отношение к нему. О чём этот фильм? Всё остальное – режиссура, актёрская игра, сценарий и другие слагаемые производственного процесса – как бы ни были они хороши, лишь прикладываются к главной теме картины. Так о чём же «Аполлон 13»? О потерянной мечте. К моменту старта экипажа Джима Ловелла американцы уже дважды побывали на Луне, и внимание общественности к этому полёту было не больше, чем «к поездке в Питтсбург». Но для Джима это был последний шанс осуществить свою мечту и повторить достижение Нила Армстронга. Тем с большим уважением воспринимается его стоицизм после известия о том, что никакой Луны не будет. Главное теперь – вернуться домой к жене и детям. Оставшееся время действие ленты сосредотачивается на борьбе с обстоятельствами, мешающими астронавтам выжить. Бороться с проблемами им приходиться не одним, а при помощи командного центра, где лучшие умы НАСА объединились в едином стремлении совершить невозможное. В отличие от другого фильма той поры с участием Тома Хэнкса – «Спасти рядового Райана» - творение Рона Ховарда не обделено ура-патриотической тематикой. Значительный объём пафоса распределён по всему действию слоем сахарной пудры диалогов и американской символики. Второй же недостаток картины определяет сам её характер. Сложно переживать героям художественного фильма, снятого по документальной книге человека, участвовавшего в произошедших событиях. Предсказуемость концовки оттеняет напряжённость ключевых моментов. Актёрская игра здесь ожидаемо хороша. Том Хэнкс ещё не потолстевший и не обрюзгший выдал если не самую свою лучшую игру, то определённо одну из лучших, что осталось несколько незамеченным после двух «Оскаров» подряд за «Филадельфию» и «Форреста Гампа». Эд Харрис – неофициальный «король» Голливуда в категории «актёр второго плана» – как всегда хорош. Не отстаёт от него и один из лучших, на мой скромный взгляд, актёров современности Кевин Бейкон. Итог: «Аполлон 13» - один из тех редких фильмов, что посвящены непосредственно полётам в космос без примеси научной фантастики. И одно это делает его обязательным к просмотру для всех любителей подобной тематики; 7/10. |
Цитата:
|
Посмотрел фильм "Seeking Justice", в России получивший название "Голодный кролик атакует"... И да, я знаю, насколько дебильным кажется локализованное название. После просмотра фильма оно приобретает некий смысл, так как эта фраза в нём присутствует, но креативность прокатчика, конечно, поражает.
"Seeking Justice" - это фильм-удивление. Тот случай, когда из всей информации, доступной до просмотра, выходит, что фильм окажется дерьмом, а он не так уж плох. Главное достоинство в нём - сюжет. История может заинтересовать с первых же минут, и по большому счёту лишь на этой интриге фильм не хочется бросить до финальных титров. К сожалению, ничего особо интересного из истории не выжали, а где-то даже перемудрили, и развязка смотрится уже без того интереса, что был поначалу. Не делает чести фильму и наличие ряда клише в сценарии, а также экшн, который снят очень плохо и без которого можно было бы легко обойтись. В остальном же "Seeking Justice" - это не самый плохой фильм, на который не стыдно потратить вечер. Но и ждать от него многого не следует. Итог: неплохое кино на один просмотр. Оценка: 6,0 |
Нопэрапон, На мой взгляд "Аполлон 13" качественный фильм, но унылый. Актеры играю хорошо, но смотреть было скучно, может быто потому, что несмотря на трагичность и весь кошмар ситуации, она совершенно не динамичная?
|
Амирыч, не могу сказать, что посмотрел фильм без удовольствия. Мне было достаточно интересно, каким образом команда корабля вместе с командным центром решат тут или иную задачу, но с отсутствием динамичности соглашусь. Возможно, её можно было избежать, сократив хронометраж фильма. Материала на два часа двадцать минут в "Аполлоне 13" как такового нет.
|
1) «Покорители волн» (2012).
В главных ролях в этом красивом фильме снялись Джеральд Батлер, Джонни Уэстон, Элизабет Шу, Левин Рамблин… в одной из второстепенных ролей мы можем наблюдать даже сына самого Клинта Иствуда – Скотта Иствуда. Сюжет картины довольно прост – молодой парень, живущий со своей матерью-одиночкой в домике на калифорнийском берегу, узнаёт о существовании больших волн… и загорается желанием покорить их. И на его счастье, причём как в прямом, так и в переносном смысле, живёт неподалёку крепкий такой длинноволосый мужик, серфингист экстра-класса… и постепенно взрослого мужчину и сначала подростка, а потом уже и юношу начинает связывать не только общая любовь к морю, но и подлинная дружба… Какие банальные слова, не так ли? Но этот фильм трудно назвать банальным. Да, перед нами хорошая такая смесь приключенческого кино, спортивной драмы и просто фильма «о жизни» с самой чуточкой мелодрамы. И пусть внешне это во многом будет яркая картинка о плечистых мужиках, парнях и загорелых блондинках, всёж всякие околошкольные дела занимают минимум экранного времени. Не в них главное. Главное нужно искать совсем в другом. Этот фильм очень прост – но всёж чем-то цепляет… Ибо это картина о мечте. О пути к ней. И о её цене. Парнишка всей душой мечтал встать на гребне большой волны… Любой ценой. И если посмотреть на то, как он жил – это была хорошая и красивая мечта. Мечта совершить что-то запредельное. Измениться самому – и тем изменить уже и сам этот мир. Так что это фильм о мечте. А с другой стороны, мы видим взрослого уже человека, пусть во многом и «вечного ребёнка» в душе. Атлета со всякими фенечками на крепких руках. Аса экстрима – который вынужден будет однажды задуматься о его цене. Цене как для себя, так и для других людей. И если молодой человек зачастую просто не может представить себе возможные последствия экстрима, то взрослый уже вполне способен осознать по каким ставкам ведётся порою эта игра. Картина рассчитана в основном на семейного зрителя, поэтому пошлостей и излишней жестокости в ней нет. Но нет и розовой сопливости. И это правильно. Возможно, этот фильм можно было подсократить где-то минут так на 20 – но смотреть его тем не менее вполне комфортно. Это очень красивый фильм. Просто прекрасная операторская работа позволяет зрителю насладиться видом как относительно небольших, так и очень крупных волн. Видно, что создатели картины очень любят море. И смогли выразить это своё чувство и на плёнке. Получилось хорошо. Красивые волны, летающие над ними птицы, белоснежные яхты, линия берега, приятная музыка… Этот фильм просто приятно смотреть на большом экране. И это действительно хорошее и правильное кино. Ни в коем случае не шедевр – но кино приятное. И на волны полюбоваться можно, и задуматься о жизни при желании тоже… Резюме: Хорошее такое кино. Красивое. Приятное. Если Вам по душе такой уже давно ставший классикой шедевр как «На гребне волны», или если Вам понравились недавние «127 часов» и «Санктум» - посмотрите этот фильм. И вспомните о своей мечте. И о тех, кто Вас любит и кого любите Вы. --- 2) «1812: Уланская баллада». Итак – дело было в... Короче, где-то под Бородино. Миниэскадрон улан летучих громил вторгшихся к нам французов. Потом к бравым и зрелым мужам (ибо возраст парней они давно уже минули) примыкает молодой человек, свидетель подлости одного выскопоставленного шпиёна который слил Наполеону инфу о готовящемся генеральном сражении... Далее – миссия в Польшу, подвиги бои и конечно же прекрасная любовь. Эх... Первые примерно так 25 минут фильма – неслабое испытание для мозга. Смотришь – и видишь откровенное цитирование из отечественных же «д,Артаньяна и трёх мушкетёров» Г.Юнгвальд-Хилькевича, трилогии про гардемаринов, само собой – замечательной «Гусарской баллады»... Короче говоря, в наличии есть три лихих улана среднего в общем возраста и принятый ими в свои ряды юный восторженный идеалист. Короче вместо мушкетёрских плащей и шпаг – кивера, сабли и пики. Далее. История, скажем сразу, с горя напилась вина и отправилась отдыхать куда подалее. Но это не вся беда, это её меньшая часть. Самое страшное в том что за всё время просмотра не возникло чувства ощущения цельности фильма. Весь он какой-то рваный... аритмичный... сцены сменяют друг друга то слишком уж быстро, то уж больно неспешно. Разозлил эпизод показанного Бородинского сражения. По сравнению со сценами из классического фильма Бондарчука-старшего это было даже не смешно. Кутузов был ужасен, хотя явно косил под коллегу из «Гусарской баллады». Сама атака до боли зубовной напомнила классику из «Атаки лёгкой кавалерии». И даже из «17 мгновений весны» И из «Короны Российской империи» тоже. была цитата. И вообще – везде отсылки, цитаты, реверансы ... То ли это отсутствие воображения, то ли пошлое эпигонство... Увы – но не раз и не два в процессе просмотра видишь глубокую вторичность и паразитирование создателей картины на великих эпохах как императорской, так и Советской России. История со шпиёном до боли напомнила недавний мрак под именем «Александр: Невская битва». Но более всего «Уланская баллада», кроме своего великолепного первопредка – «Гусарской баллады», само собой, так вот – более всего создатели фильма паразитируют на недавних отечественных картинах «Возвращение мушкетёров» Юнгвальд-Хилькевича и «Господа офицеры: спасти императора» Фомина. Отмечу что оба эти фильма мне симпатичны. И оба они однозначно лучше данной «Уланской баллады». Но вот эта самая баллада про четвёрку не в меру лихих улан летучих... Мушкетёры и офицеры были на месте, милые и приятные истории – но уланы всёж немного напрягали. Местами даже совсем не по-детски. Увы. Короче говоря, этот фильм можно с полным на то основанием втоптать копытами в навоз. Однако... Всёж водевиль – это водевиль... Пусть и для младшей группы детского сада... Но звучат в этом фильме стихи бравого гусара, поэта и патриота Дениса Давыдова...(пусть и повторяют их совершенно безбожно) И стихи Михаила Юрьевича Лермонтова... И летят наши оторви-сорви-головы не боясь никого и ничего... И была в эпоху Первой империи дуэль над Парижем, где два светских бонвиана стрелялись, находясь со своими секундантами в воздушных шарах... И был роман Корсиканского чудовища и нежной пани Валевской... И, наконец, поход Наполеона в Россию, это нашествие «двунадесяти языков» тогдашней Европы (которое по сути повторил Гитлер почти полтора века спустя, но со схожим результатом)... Короче говоря – актёры заняты отличные (Безруков, Кабо, Адомайтис...). музыка – хорошая. Оружие, костюмы и экипировка – отличные. Даже местами подлинные (вспомнил «Аппалузу» с В.Мортенсеном). и вроде бы живи и радуйся – но не срослось... До оригинальной «Гусарской баллады» - как до Селены раком. Но и с недавним и паршивейшим «Ржевским против Наполеона» всёж не сравнить. Короче говоря, детский сад, капустник, водевиль, романтика сабли и пики... И память о великой победе 1812 года. Такие вот пироги. А посему советую Вам перед просмотром выпить водочки или там кагорчику. Как следует. 8)) --- 3) «Стальная бабочка». Новый фильм продюсера и режиссёра Ренета Давлетьярова. В главных ролях в фильме заняты Дарья Мельникова и Анатолий Белый. В аннотации заявлено что данная картина – это криминальный триллер. Но на самом деле триллер – это только часть фильма, это лишь видимая часть айсберга, и даже и не скажешь сразу, главная она здесь или нет… И вот эта «Стальная бабочка» порхает над стыком сразу нескольких жанров – триллера, криминального («чёрного») фильма, драмы, мелодрамы, педагогического фильма. Главное достоинство картины – сама Дарья Мельникова, просто изумительно сыгравшая роль беглой беспризорницы по кличке Чума. Девушка продемонстрировала просто высший класс актёрского мастерства, её героиня… Она просто как живая. И эта героиня по фамилии Чумакова – отнюдь не всегда положительный персонаж. Далеко не всегда… И зачарованно наблюдаешь как из ощетинившейся против всего мира беглянки из детского дома, уже фактически асоциального и уголовного элемента проявляется что-то более человеческое. Оторва, вынужденная стать наживкой для ловящих маньяка-убийцу сотрудников милиции, внезапно и хоть ненамного, но всёж перерождается, подобно бабочке… Той, которая живая и машет крылышками, а не стальными лезвиями балисонга… Ну а когда уличная девка вдруг по уши влюбляется в своего куратора… И на что она готова пойти ради сохранения хотя бы иллюзии, надежды на эту любовь… Анатолий Белый сыграл опера, причём, слава Богу, «честного мента». Что, кстати, очень хорошо и не раз показано в фильме. Особенно в сценке с таксистом. Ну а то что он подставил под удар постороннего человека… Это художественный фильм. Да и Чума пай-девочкой не была и долгую прогулку в колонию уже вполне заслужила… Редчайший случай – но этот современный отечественный фильм так и тянет назвать как минимум «талантливо снятым». Это очень органичная, очень цельная и очень разносторонняя история. История, где есть место и ненависти, и любви, и чудовищу, и рыцарю в чёрных доспехах… Но всёж главное достоинство картины – изумительная игра Мельниковой. Почти каждая сцена с её героиней цепляет. Фильм получился очень сильным, атмосферным, правильно напряжённым, но вот его финал… То исполнение «Надежды» А.Герман и та вечерняя прогулка… Потрясающе просто. И всёж так и непонятно, что же это был за конец поведанной нам истории – осознание и принятие, или лишь самоприказ на отсрочку? Резюме: Отличный фильм, причём, невзирая на заявленный жанр, отнюдь не «чернушный». Причём вроде как есть в нём и жестокость, и насилие, и кровь – но вот как раз той самой, набившей давно уже оскомину «чернушности» всё-таки нет… Но есть хороший такой «ментовский нуар», пусть вычислить маньяка можно было ещё где-то в середине картины… Главное в этом фильме – не сколько сама детективная составляющая, сколько великолепная смесь драмы и мелодрамы, взгляд на «людей ночи», что тех, чья служба «и опасна, и трудна…», так и тех, кто оказался «на дне»… А ещё это в какой-то мере история первой любви, которая далеко не всегда должна заканчиваться хорошо… И вот здесь этот фильм Р.Давлетьярова в чём-то родственен знаменитым французским поларам и «чёрным» криминальным фильмам минувших десятилетий… Прекрасное кино, даже, пожалуй, это лучший отечественный драматический фильм года. |
посмотрела документальный фильм Хейма\Heima гипнотизирующий и красивейший фильм об Исландии и о музыке группы Sigur Ros. на протяжении всего фильма так хотелось туда, к какой-то первобытной дикой природе Исландии и на протяжении всего фильма же ощущение гармонии природы и людей не отпускало, как бы хотелось, чтобы многие страны были такими гармоничными. музыка Sigur Ros только усиливала эффект, обволакивала и погружала, покаряла.
|
Очередная нецензурщина в сторону местных кинотеатров. Детям рекомендуется выключить компьютер и выкинуть его в окно.
Земекисовский "Flight" стал очередной жертвой этих раздолбаев. Единственный сеанс будет идти в 23.50 в кинотеатре на другом конце города. Да, практически как "Хижина в лесу" в своё время, на которую я всё же очень сильно хотел сходить и таки пошёл. Или "Ограбление казино", в случае с которым желание не было настолько сильным. Пять кинотеатров, my ass. Широкий прокат, блин. Зато можно будет сходить на "Сумерки" чуть ли не в любое время, уии. <_< |
Зато можно будет не сходить на "Сумерки" чуть ли не в любое время :D
|
Greem Novel, а я вот сходил в середине дня на тот самый Flight и оооооооочень доволен. Хороший фильм от Земекиса.
Операция Арго, Экипаж...Возвращение хорошего кино для взрослых? |
Slim Slam Snaga, оно никуда не уходило, вообще-то.
Но вообще 2012 год радует как никакой в плане кино. |
Гайвер (Guyver, 1991)
Забавный фильм, который слегка напомнил мне «Могучих рейнджеров». Экранизация аниме, которого я не видел, что немного жаль: я хоть и далеко не любитель этого жанра, но в данном случае посмотреть не отказался бы. Что-то подсказывает мне, что мультипликационная версия «Гайвера» мне понравилась бы больше, чем кинематографическая. Человечество на самом деле не произошло от обезьяны, а было создано некой инопланетной расой, как прообраз самого грозного оружия во всей Вселенной. Пришельцы внедрили в человека особый ген, который позволяет ему превращаться в суперсолдата-монстра – зоаноида. Миллионы лет спустя пробудился лидер всех зоаноидов – зоалорд. Планируя захватить власть над всей планетой, он создает корпорацию «Хронос», и начинает постепенно набирать себе сторонников. Остановить зоалорда может только «Гайвер» - сверхмощное биооружие, которое увеличивает силы обычного человека тысячекратно. По случайности оно попадает в руки главного героя этого фильма, простого парня, который занимается карате. Теперь ему и предстоит вступить в схватку с Зоалордом и его приспешниками. Говоря по-простому, зоаноиды – это обычные оборотни. Кино большим бюджетом похвастаться не может, да и компьютерные спецэффекты того времени нечета нынешним, поэтому – костюмы и только костюмы. А если верить Кинопоиску, то для создания монстров использовалось пятьдесят различных эффектов. В этом плане создателей фильма можно только похвалить. Очень хорошо сделано. Хотя монстры-зоаноиды не столь страшны, сколь по-детски забавны. Да и сам фильм в целом рассчитан скорее на аудиторию младшего возраста. Немного клоунады и шутовства – этот момент мне, например, не понравился. Как в мультсериалах вроде «Человека-паука» или «Людей-Икс» драки по большей части условны, из злодеев никто не погибает и даже не получает царапины. И тем страннее выглядят финальные кадры, когда «Гайвер» начинает убивать. Местами они словно бы из другого фильма взяты, даже для взрослого человека немного жутко-омерзительны. Если вспомнить имя продюсера – Брайан Юзна, то тогда становится все понятно. Чувствуется, что он на режиссуру и сценарий все-таки повлиял. Спецназ против самураев. Миссия 1549 (Sengoku jieitai 1549, 2005) На удивление неплохая фантастика от японцев на тему путешествия во времени. Отчасти альтернативная история. На удивление – потому что я совсем не ожидал увидеть такой крепкий фильм, а по названию думал, что это будет что-то вроде «Чужих против ниндзя». А вот нет, оказался вполне серьезно, без шуток. В ходе секретного эксперимента группа военных случайно перемешается в прошлое, в 1549 год. Произошедшее сдержали втайне от простого народа, как и то, что в течение двух лет после инцидента по всей Японии начали появляться что-то вроде черных дыр, которые всасывают в себя окружающее пространство. Ученые сказали, что исчезнувшая группа что-то изменила в прошлом, и теперь весь известный нам мир вскоре исчезнет, если ничего не предпринять. В течение двух лет шла подготовительная работа по заброске еще одной команды, и, когда настал подходящий момент, в прошлое отправляется спасательный отряд, чтобы выручить попавших в беду товарищей, а заодно попытаться исправить все изменения в прошлом, чтобы время вновь пошло так, как было изначально. Тут-то и начинается самое интересное. Первая группа действительно изменила события истории, но сделала это отнюдь не случайно, а целенаправленно, рассчитывая, что при новых обстоятельствах и с технологиями будущего Япония станет всемирной супердержавой. Естественно, просто так свои планы они бросать не желают, и между отрядами начинается битва с привлечением тамошних самураев (смотри название). И здесь же возникает центральный вопрос всего фильма: а можно ли, заботясь о будущем процветании своей страны, принести в жертву миллиарды людей, которые, по сути, еще не родились? И будет ли это считаться убийством, если людей-то нет? Такой вот интересный временной вопрос. У каждого из героев на него имеется свой ответ. Кто-то за такой путь развития, кто-то против, в том числе и из жителей шестнадцатого века. Постепенно появляется еще один вопрос: а можно ли вообще изменить историю? Такая тема мне показалась достаточно интересной, чтобы провести полтора часа своего времени, не отрываясь от экрана. Единственный неприятный момент в том, что я до сих пор, сколько ни смотрю азиатские фильмы, путаюсь в актерах, и к середине начинаю забывать, кто есть кто. Особенно когда почти все герои в одинаковой армейской форме или самурайских костюмах. Может быть, еще подсократил бы некоторые эпизоды или, наоборот, развернул их посильнее, потому что что-то местами кажется не до конца продуманным. Но в целом – приятный фильм. Неплохой сюжет, вдоволь стрельбы, взрывов, поединков на мечах. Мне понравилось. |
что-то меня с подругой понесло на кино про войну.
Во-первых, Список Шиндлера, писать что-то про него глупо, нужно смотреть, восхищаться, сентиментальным плакать. Файнс, я тебя люблю. Жизнь прекрасна. Ох уж эти озорные итальяшки!)Фильм трагикомедия, настолько хорошая и душевная, что мы 2 раза пересмотрели. Фильмы Пианист и Легенда о пианисте, музыка в время войны-это твой похоронный марш. Сильные фильмы, хотя Броуди я недолюбливаю. |
"Moneyball" не мог не провалиться в российском прокате. Ну не имеют у нас ни малейшего представления о бейсболе. И локализованное название "Человек, который изменил всё", будто бы призванное запутать потенциального зрителя, тут не могло помочь. Этот фильм заинтересует лишь тех, кто готов перед просмотром узнать о нём больше. Увидеть Аарона Соркина в графе "сценарист" и вспомнить несколько отличных сериалов и "Социальную сеть" - очень похожий на "Moneyball" фильм, только о другой частично также малопонятной большинству зрителей сфере. Узнать о номинациях на "Оскар" и понять, что абы кто там не появляется. Посмотреть список актёров и увидеть множество интересных личностей помимо Брэда Питта. В общем, необходимо было покопаться. И действительно, фильм очень похож на "Социальную сеть". Как и последняя, он в большей степени говорит о бизнесе и взаимоотношениях в команде, чем непосредственно о спорте. Но и бейсбола здесь порядочно, причём местами непосвящённому трудно понять, о чём идёт речь. Но "Moneyball" - это тот редкий случай, когда подобное не воспринимается негативно, а генерирует желание побольше узнать о незнакомой игре. Отдельно надо похвалить создателей за то, что для фильма была выбрана не стопроцентная история успеха. Этот сюжет отчасти даже трагичен и если не поучителен, то хотя бы заставляющий задуматься на секунду. К сожалению, режиссёр не смог выдержать нужного ритма, и большинство сцен выглядят неоправданно затянутыми, что для фильма, состоящего целиком и полностью из диалогов (часто напряжённых или неловких) и идущего более двух часов является проблемой. Итог: очень интересная, хоть и местами малопонятная для непосвящённых история. Оценка: 8,0 |
Greem Novel, Любимый фильм!!!! Совершенно офигенная картина про спорт
|
Сегодня решил посмотреть фильм, на который я зимой не пошёл в кинотеатр, хотя планировал - "Код доступа «Кейптаун»" ("Safe House")
Реалистичные фильмы про шпионов на коне. Одни успешно выпустили три фильма о Джейсоне Борне и сделали четвёртый, продолжающий эту историю с другими персонажами. Другие в "Шпион, выйди вон!" ещё более приблизились к действительности, начисто лишив шпионскую тематику экшена. Даже такой не дружащий с реалистичностью персонаж, как Джеймс Бонд начал играть по новым правилам. "Safe House" выступает в этой же "весовой категории", но проигрывает всухую. Кроме Дензела Вашингтона, который, безусловно старается изо всех сил, но не может в одиночку вытащить фильм, он не способен предложить ничего, чтобы хоть как-то конкурировать с вышеперечисленными картинами. История банальная, а злодей угадывается сразу же. И не потому что он по сюжету как-то прокололся, а по причине того, что создатели совершенно стандартным способом прикрывали его до финала. Ну серьёзно, из двух персонажей, один из которых дружелюбен к главному герою и всячески помогает ему, а второй подозревает его в измене, на кого вы поставите? В очередной раз замечена попытка "снимать как Тони Скотт". Поставить зелёные фильтры и работать ручной камерой. Но хорошо так снимать, увы, мог только сам Скотт. В "Safe House" же из-за цветовой гаммы персонажи часто выглядят как адовые алкоголики из-за покрытых красными пятнами лиц, а понять что-то в экшене довольно затруднительно - ровно держать камеру оператор не умел. Были и занимательные моменты, но их катастрофически мало. В итоге смотреть фильм очень скучно и я настоятельно рекомендую потратить пару часов на что-нибудь другое. Итог: пересмотрите лучше "Борна". Оценка: 4,0 |
Кассадага (Cassadaga, 2011)
Неплохой фильм ужасов, который соединяет в себе две популярные тематики: призраков и серийных психопатов-убийц. Но и хорошим в тоже время я бы его не назвал. Так, серединка-на-половинку. У главной героини этого фильма Лили погибает любимая сестра. Спустя какое-то время, решив продолжить свое обучение, девушка переезжает в университет небольшого городка Кассадага, в котором всего пара сотен жителей и который некоторыми людьми считается сосредоточием мистической силы. Лили обращается к одному из медиуомов, чтобы поговорить с духом своей умершей сестры, но вот незадача – разговор-то сам прошел успешно, а призрак возвращаться назад не имеет никакого желания и начинает преследовать девушку, появляясь в устрашающем виде. Дальше история какое-то время развивается по уже знакомому сценарию: неожиданные появления духа, неожиданная встреча и любовь, пугающие «бу!», странные видения и люди, которые не верят главного герою, считая его малость не от мира сего. Потом же на сцену выходит не менее устрашающий маньяк со своими тараканами в голове, эпизоды с его жестокой расправой над своими жертвами. То есть, в принципе, все опять же знакомое и не раз уже увиденное в других фильмах. Образ здешнего психопата, который делает из своих жертв кукол-марианеток, мне понравился. Хорошо сделано, жутко. Но для чего он в этом фильме понадобился, мне не ясно. Можно с другой стороны подойти: для чего этому фильму нужен призрак погибшей девочки? Для чего вообще понадобилось соединять две такие темы в одно целое, когда между ними нет никакой связи, как нет ничего оригинального? Есть истории, в которых неупокоенный дух убитого является к главному герою и просит наказать своего убийцу. Среди таких историй встречается и хорошее кино. Но у «Кассадиги» первая половина словно бы из одного фильма, а вторая – из другого. Их почти ничего не объединяет в одно целое. Это плохо. Такое чувство, что создатели картины решили создать что-то новое, показать знакомые ходы с необычной стороны, но совершенно не задумывались о том, чтобы этому новому придать какой-то смысл. Так они наделили Лили глухотой. Опять же, зачем? По ходу фильма это никак не обыгрывается, и вспоминаешь о недостатке главной героини только в те моменты, когда она напоминает своему собеседнику, что должна читать по губам. Почему название городка, Кассадага, вынесено в заголовок, когда он также совершенно никак не влияет на происходящее? Для красоты? Вопросов много, ответов – нет. Поэтому посмотреть «Кассадагу» можно, интересные моменты есть, но можно найти что-то и получше. |
Greem Novel, Кстати тут поспорил с Соловьевым относительно Экипажа - он назвал фильм кинопошлостью и унылым...У каждого свой взгляд
|
Цитата:
В том числе - да. Но не исключительно. Не обязательно хорошо разбираться в бейсболе, чтобы понять этот фильм. Я сама крайне мало понимаю в бейсболе. Общую систему и то не без купюр. Но это не так уж важно. И без знания бейсбола можно оценить этот фильм. Не в полном объеме, но можно. Новая система вполне ясна. Отношения между персонажами - тоже. Не люблю фильмы, основанные на реальных событиях. А этот понравился. Именно потому, что не сказка. Что не 100% успеха. Всё нормально. Всё так и должно быть. Это же первый шаг... |
Святая гора (The Holy Mountain, 1973). Третий фильм Ходоровски, второй, что я увидел. До этого наслаждался «Кротом». Что больше понравилось – не могу сказать. «Крот» проще, понятнее, отчасти этим привлекает. В «Святой горе» же что-то уж много накручено, да так, что и не разберешься с первого раза. Надо еще смотреть. Одно точно знаю – концовка шикарная, хотя может вызвать чувство святого негодования.
Чудовище с глубины 20.000 морских саженей (The Beast from 20,000 Fathoms, 1953). Монстр-муви по мотивам рассказов Бредберри. И вроде все я у великого романтика фантастики читал, но, видимо, память моя прохудилась, и в каком из его произведений появляется гигантский древний динозавр, очнувшийся после спячки в Антарктиде, я вспомнить не могу. На удивление отличные спецэффекты. Чудовище сделано до мельчайшей чешуйки, трещинки на коже, и даже спустя больше чем полвека, выглядит до ужаса достоверно. Ночь пугала (Night of the Scarecrow, 1995). Ужастик про ожившее пугало, которое принимается мстить потомкам своих обидчиков. Скорее не понравился. Не люблю хоррор про чернокнижников и черную магию. Понравилась сцена, когда в одной из жертв злого Страшилы начала разрастаться солома – по хорошему мерзко. А больше что-то и вспомнить нечего. Фредди против охотников за привидениями (Freddy VS Ghostbusters, 2004). Получасовая короткометражка, о том, как в Денвере появляется свои охотники за привидениями. Неплохая. Понравилось то, как удачно соединили вселенные Крюгера и Охотников. Неплохой юмор, хоть и немного простецкий. Неплохие для своего уровня спецэффекты, даже что-то вроде Лизуна есть. Стоит посмотреть на досуге. |
Halo 4: Идущий к рассвету (2012)
Чертовски приятно осозновать, что и в наше время есть режиссёры, которые могут снять хорошую киноадаптацию видеоигры, без многомиллионого бюджета. А в случае с франшизой Halo, Стюарт Хендлер доказал, что может снимать фильмы по игре не хуже Нила Бломкампа.
Данный фильм повествует о начальном этапе конфликта между Землёй и Ковенантом. Когда земляне разбирались с местными сепаратистами, и им не было ещё известно о Ковенантах, Мастерах Чифах, Потопе и Кольцах. У них были другие заботы. Например, подготовить новую военную элиту. События фильма развиваются на планете, где и обучаю эту элиту. Томас Ласки является главным героем фильма, и по сути дела, главным его рассказчиком. Он не является супервоином, которому все задачки на один зуб. Он обычный парень, которому не повезло родиться в семье военных и своего героического старшего брата. У него хорошо развита интуиция, и необходимые стратегические навыки для будущего командира. Но при этом, у него довольно плохое здоровье. И ему придётся пересилить все свои трудности, чтобы доказать, что он лучший. Скрытый текст - ***: В общем, вполне пригодная предыстория к последней части HALO. Снятая в духе "Звёздного десанта". Мне очнь понравилось игра Осрика Чау. Кэвин из Сверъествественного. |
Посмотрел "Мартовские иды" ("The Ides of March") - фильм Джорджа Клуни, вышедший в 2011 году (а в России - в 2012).
Довольно приятно осознавать, что фильм, который ты смотришь, оказался совсем иным, чем то, каким ты его представлял. Особенно, если новая его ипостась привлекает намного больше. Именно это и происходит в "Мартовских идах". Перед просмотром это кино кажется лёгким в плане просмотра фильмом об истории успеха в сфере политики. И поначалу "Мартовские иды" предстают именно таким фильмом. Есть приятный в общении губернатор, участвующий в выборах, его энергичная и компетентная команда. И команда противника - куда же без неё - представленная для зрителя Полом Джаматти. Всё относительно спокойно и с минимальным количеством интриг. Поражаться начинаешь приблизительно на середине фильма, когда "Мартовские иды" превращаются в политический триллер. Причём совершенно внезапно, когда начинаешь понемногу скучать. Уже постфактум понимаешь, что все события, которые были показаны ранее, вели к этому мрачному исходу, но не воспринимались, как предпосылки чего-то столь жуткого. Таким образом, во второй половине фильма существенно нарастает напряжение, а события прибавляют в мрачности. Политика из сладко-плюшевой становится жестокой и беспощадной. Теперь её демонстрируют зрителю, как сферу лжецов и лицемеров, в которой процветают интриги и шантаж. Фильм предлагает задуматься о том, что скрыто за предвыборными обещаниями и улыбающимися на камеру кандидатами. И в этом образе "Мартовские иды" воспринимаются гораздо лучше. Суровая и серьёзная вторая половина фильма заставляет забыть о недостатках скучной первой, смотреть становится гораздо интереснее, а за героев начинаешь переживать. Джордж Клуни создал очередной потрясающий фильм. Нельзя не заметить, что в режиссёрском кресле он смотрится на порядок лучше, чем актёр одного образа, каковым он и является. Итог: картина, которая поначалу расслабляет, а затем внезапно наносит удар и переворачивает всё с ног на голову. Оценка: 8,0 |
соловей-разбойник
А вон как Охлобыстин удивил. И не зря говорил в интервью, что уел Тарантино и таки уел. По крайней мере явно не хуже. Что уже само по себе достойно похвалы. Шикарные диалоги и вообще очень стильно снято.
С таким хорошим предпосылом. Единственный минус фильма это финальный батл. Ну кто посмотрит - тот поймет. Я не любитель разбирать отдельные сцены в фильмах, которые понравились. Поэтому просто советую сходить и посмотреть. 9 из 10ти. |
pankor, Смотрел только трейлер и ничего ахового не увидел
|
Цитата:
|
Цитата:
рекламный ролик не видела, а фильм обязательно надо будет посмотреть=) |
| Текущее время: 15:09. Часовой пояс GMT +3. |
Powered by vBulletin® Version 3.8.4
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd.