Сегодня произошёл забавный случай, который отлично иллюстрирует состояние современного "высокого" искусства.
Уборщица музея приняла инсталляцию за грязь и смыла ее
В дортмундском музее Ostwall (Германия) уборщица во время уборки одного из залов испортила инсталляцию художника Мартина Киппенбергера, смыв с нее грязь. Произведение искусства под названием "Когда начинает капать с потолка" уже невозможно восстановить в его первоначальном виде.
Инсталляция представляла собой башенку из деревянных досок в человеческий рост, под которой стоит таз с искусственным налётом. С его помощью художник хотел изобразить осадок, оставшийся после того, как накапавшая с потолка вода высохла. Уборщица вычистила таз от налёта.
Отмечу, что инсталляция была застрахована на 800 тысяч евро. Пришлось ли уборщице отвечать за этот инцидент, не сообщается.
Конечно, "грязи, капающей с потолка", ещё далеко до "Говна художника", которым в своё время прославился Пьеро Мандзони. Он просто покакал в баночки и продал их с аукциона как произведения искусства.
До чего мы докатились, товарищи, если "произведением искусства" теперь является не то, что красиво и потребовало приложить мастерство, а то, что
сделано художником? А кто такой художник, тогда? Получается, что не творец определяется через наличие у него произведений, а художественность произведения - через статус его создателя. Если вы позиционируете себя как авангардный художник, можно поставлять в музеи рисунки в стиле "вытер грязный палец о холст". Более того, они будут продаваться за неплохие деньги.
Раньше авангардисты хотя бы играли с публикой в СПГС. Рисуя чёрные квадраты, они заявляли, что за этим скрывается особая аллегория, непонятная "черни". Сейчас в "музейном" искусстве модна циничная откровенность: "Моя грязь на холсте означает "грязь на холсте", но это всё равно искусство".